恶魔熔炉，有什么影视好看的？
很高兴能回答你的问题，以下是我对你提出的问题的一些分析和看法。
总的来说两部剧的主要中心内容框架都是以房子为主。《蜗居》是借助房子的事情来反应现实社会的写照。人们奔波劳碌的每天忙于工作，省吃俭用都是为了一套房子，那这就能看出来房子对我们生活的重要性了。而《安家》这部剧中心内容是以房子为主题来讲述中介买房人生活的层次的不同，有钱的人买房只看喜欢的，没钱人买房只看合适的。都是反应一个社会现实问题，生活离不开住房。两部剧都在强调同一个观点房子对我们的重要性。
第一 房子对我们的重要性。
在现代生活的压力中，一个正常人的生活轨迹从学校毕业走向社会，参加工作。有的人是住在工作单位的宿舍，环境可想而知，嘈杂混乱。甚至于自己贵重的东西都不知道放在什么地方。这个时候你是否有过这样的想法“如果我有自己的房子该多好”这就是潜意识里对房子刚需的暗示。
第二 很多人说租房子不是也能住吗？不也是家吗？
话是这样说的，那我们具体分析下租房子的缺点和优点。
1 租房子的优势
优势在于可以选择和工作的很近的地方，可以随着工作的调动变换住所。甚者跨越城市，但这只局限于一个人的生活，而不是家庭。这是他的优点。
2 租房子的缺点
缺点有很多。首先租来的房子有很多的不方便，不可以轻易改造。不能弄坏房子里的东西，不能随便养宠物。遇到不善的房东，还会有更多的麻烦，没事就来挑你毛病。什么地方坏了修都要自己出钱。还要时刻准备被敢出来的风险，当你真的被限令几天搬走的时候，工作繁忙结束还要去看房的时候，最主要很有可能你这么多年的心血积蓄都给了房东。你还会愿意租房子吗？当然是不愿意了。经历过几次这样的痛苦，你的内心是否会默默的说了一句“如果有自己的房子该多好”可见直扣主题蜗居安家。
第三 房子对人一生的影响
在现代社会生活，也许你经常会听到很多人在聊天说着谁谁谁都多大了连个房子都没有。听上去是简单的一句话但是这话是不是很扎心呢。
人活着最终都要有一段感情，都要组织家庭有一个自己的小宝贝。可是结婚的条件不是就两个人愿意在一起就那么简单吧，相信大家都知道。现在的社会结婚的第一条件那就是房子，然后是车还有数不清的毛爷爷。这是一个组织家庭的必要条件。
但对于没有经济基础的人来说，很有可能因为条件不行而失去自己心爱的姑娘，理想很完美现实总是太残忍。可见房子对人的一生有多么重要的影响。迫于这样的问题多少人开始规划人生努力工做，为了理想为了爱情为了自己。每天都起早贪黑的鞭策自己，加油加油加油。然而即便很努力工作收入和房价的对比却越来越大，房价一直在上涨，但工资还是那么多。买房何其难也。甚至于为了一套房子自己把自己逼的都快不认识了。家里条件好的不用愁，没有条件的却要不停的奔波，到头来付个首付都都很难，付得起首付也沦为房奴。
随之房价越来越高，你想想2016年房价所少、2020年房价多少，不难看出房子是只增不减。很多买房子是刚需，也有人买房子是投资，因为他是最稳定的投资产业保值率非常高。这样看来整部剧反映的信息就是房子的重要性。
综上所述，《蜗居》、《安家》两部剧都是反映社会人群买房子的原因描述，是现实生活中的真实写照。反映了人们为了一个窝奋斗的心酸历程。我们有了自己的房子也是一个人的责任，给自己爱的人一个温暖的小窝，给孩子一个成长的摇篮，老人一个安详的晚年。好了这是给你介绍的两部电视剧，有很多自己对电视剧情节的理解和分析都是自己的观点。希望对你有一定的帮助。
大家对此有什么不同的看法可以留言评论，说说你的想法！
为什么韩国电影中那么多变态杀人狂？
电影其实就是社会生活的一种艺术表达形式之一!并不是韩国电影中那么多变态杀人狂，而是韩国的电影审查制度和基本国情不一样，造就了韩国电影在亚洲的天花板地位！
个人认为韩国的电影制作水准和制作理念在亚洲没有对手！我有幸在大学时期看过很多变态及杀人系列的韩国电影，至今记忆犹新，《看见恶魔》《金福南杀人事》》《不可饶恕》《熔炉》《追击者》《杀人回忆》《素媛》《老男孩》《那家伙的声音》《危险的传言》《玩物》......等等，这些电影其实有一个共同点，就是看后让人很震撼，感觉这就是真实的世界，毫无隐晦和丑化。每一部电影到最后都能一针见血地指出导演的独到社会观和价值观取向，电影结束后给人一种酣畅淋漓五味俱全的特殊感受，久久难以释怀！在这个复杂社会群体之中，每个自然人都用着自己独有的方式在触碰这个社会，感知这个社会，了解这个社会，每个人也都在这个社会中用着不同的方式扮演着不一样的社会人，无论是好人还是坏人，还是极度变态的人，还是极度心理扭曲的人，这都是社会环境赋予给他的特殊表达能力，也是自然选择的结果！
看着我的眼睛你害怕了吗？就像韩国电影里面很多片尾部分备注表达的一样，根据真实故事改编，这才是最忧心的地方，因为你不知道哪一种才是最接近最还原真实生活的部分，甚至比现实社会生活更......
看着我的眼睛你想到了什么？请分享一下你最爱的十部电影？
1、《寻枪》 2002年 豆瓣7.6分
导演：陆川
中国牛逼的电影也不少，比如说这部《寻枪》。
这部陆川导演的气氛神秘的影片，因为姜文的精湛演技而增色不少。
影片开头直截了当的向我们展示了警察马山（姜文饰）因丢枪而开始了一段寻枪之旅。凌厉的剪辑迅速带你进入一个中年男子因丢枪而陷入的焦躁与臆想之中。
姜文曾说：“其实人生最根本的就是在找寻”。
影片中，马山自始至终的在寻找着那把带有信念意义的配枪，而生活中，我们也是一直在寻找我们所信念的东西。
寻找，是我们人生中的一个大命题！
2、《公民凯恩》 1941年 豆瓣8.5分
导演： 奥逊·威尔斯
1942年奥斯卡最佳剧本。
影片以20世纪初叶美国新闻业巨头威廉·朗道尔夫·赫斯特为原型，用新颖的艺术手法表现了一位报业大王的一生。
一个国家的传奇，一段国家的历史，却被浓缩成一个人的奋斗史。
此片由始至终一直在探寻着凯恩临终前的遗言：“玫瑰花蕾”。
然而最后谁也没有想到，这个被所有人好奇甚至调查追踪的，所有人都觉得背后隐藏着众大秘密的“玫瑰花蕾”，最后却是他儿时的滑雪橇。
这对于那些一直在努力调查的人来说简直就是一个笑话，而对于凯恩来说，这不过是他因太早脱离童年而对童年天真美好生活的怀念，仅此而已
3、《后窗》 1954年 豆瓣8.4分
导演：阿尔弗雷德·希区柯克
《后窗》在美国知名评分网IMDb上是最高的一部希区柯克电影。
希区柯克的成功之处就在于他讲故事的方法，他不会去制造未知的悬念，而是让观众看到悬念然后情绪紧张。
当女友帮助主人公参与到案件前去嫌疑人家一探究竟时，导演通过主人公的视角，让我们看到女友和嫌疑人的各自行动，在嫌疑人离家越来越近时，我们也开始感到越来越紧张。
说起这部电影立马会联想到人性的一面——偷窥。
从开始到结尾，主人公通过偷窥这样的一个方式进而分析出了一个杀妻分尸的案件。希区柯克成功将我们的注意力放在令人恐惧的凶杀案上。
然而，偷窥与被窥往往都是发生在你我身上的事，当你偷窥别人的时候，或许你也曾被这样偷窥过。希区柯克在最后给我们留下了一个更为恐怖的东西，就是无所不在的窥视的眼睛。
4、《铁皮鼓》 1979年 豆瓣8.3分
导演：福尔克·施隆多夫
这是一部充满“恶趣味”的电影。情节引人入胜但又艰涩难懂、太多的隐喻无法一笔带过。
一部现实中充满奇幻色彩的影片。
一个神奇的孩子可以有意识的控制自己的成长，他反抗身边亲人的所作所为。
除了压抑的人物关系及环境外，导演毫不含蓄的去拍摄每一个镜头，展示了特殊年代的人间百态。
奥斯卡走过了一条漫长的成长之路，影片中有着对造成二战悲剧的时代性与民族性的深刻思考。
影片的最后，奥斯卡乘着火车缓缓向新生活驶去，祖母和影片开始一样，依旧坐在那片生命起源的土地上，时光荏苒，世事变迁，只有生命还会一代一代地继续延续。
5、《洗澡》 1999年 豆瓣8.2分
导演：张扬
澡堂泡澡，是老北京的一大特色风俗。
《洗澡》虽然是男人戏，无论是洗澡时爱唱歌的胖子、爱斗蝈蝈的老头们，还是那充满儿化音的口腔，都充满北京市井的温情。
一辈子经营澡堂的老刘早年丧偶，两个儿子一个离家多年一个因智商底下留在身边。
整个故事反映了一个现代化的问题，传统与现代之间的格格不入。而导演选择澡堂这一个极具传统民俗意义的场所展开故事，更是将现代化表现得意味深长。
“爸爸说，他们要去很远很远的地方洗澡，圣湖的水不仅能够洗涤身体，而且能够洗涤心灵…”澡堂子里放得满满的一池子水，蓝蓝的。老牌子上写着四个大字“上善若水”。
上善是水。水不仅能洗净人的身体，还能洗干净人的灵魂。
6、《太阳照常升起》 2007年 豆瓣7.9分
导演：姜文
这是一个到处充满符号的故事。
姜文蛰伏七年之后的又一力作，由四个充满魔幻现实主义风格的小故事组成。分为了疯、恋、枪、梦四个部分。
姜文说：“其实是一个故事，没有四个，是他们说有四个，你看也就只有一个，而且，就一个男的和一个女的”
这部外壳娱乐实则政治的的电影是对那个时代的反思，耐人寻味。非线性的叙事手法，充满了对人之欲望的真实描绘，每个人物都设置的离奇怪诞。
友情提示的是这或许不是一部看惯好莱坞大片人的菜。只是需要静下心来一边体味着影片的独特，一边发掘着影片的内涵：荒诞的年代，无论怎样严肃酷杀，太阳依旧每天升起。
7、《鸟人》 2014年 豆瓣8.3分
导演：亚历桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图
《鸟人》是一部“在电影语言的应用上几乎无懈可击的，制作精美的好莱坞电影”。
一个如此疯狂痴迷于鸟的人，对人的生活没有一点兴趣，甚至最后形态心理都开始趋向于鸟的人，这到底是一个什么样的人？
导演艾伦帕克通过时空交织的对比手法讲述了一个想要像鸟儿一样飞翔的少年的故事。
在故事最后，巴蒂在艾尔的怀里终于说话了，他如同脱胎换骨般回到曾经的模样，似乎从来没有经历过战争，没有阴影，没有悲痛。
导演正是这样将人物夸张化，去阐述了现实对人的残忍扼杀。而吸引我的也正是这个被夸张化的鸟人形象，在他身上可以看到对自由的追求和对自我的认知。
8、《法国中尉的女人》 1981年 豆瓣7.9分
导演：卡雷尔·赖兹
《法国中尉的女人》这部影片属于英国的“民族文化遗产电影”，不仅因为它是改编自英国文学名著，还因为它注重人物的刻画，重视长镜头的运用，特别是过去时空，其构图颇具油画风格。
片中除了爱情这一传统的主题，本片最为新颖的就是如何将戏中戏这样的一个结构很好的把握在电影当中。
影片将两个时代两个不同的爱情故事放在一起叙说，过去时空中的萨拉与查尔斯的爱情故事，现在时空的安娜与麦克的故事。
两个时空的反差，颇具时代的讽刺。
一个生在维多利亚那样用思想束缚自由的时代里，无助而坚毅，为了爱情选择了反抗；另一个生在自由万岁的现代，却最终无法挣脱世俗的链条，选择了平静的逃避。
现在看来，这种对现世生活的反思，仍然具有深刻地时代意义。
9、《放大》 1966年 豆瓣8.4分
导演：米开朗基罗·安东尼奥尼
真相与幻想之间的界限是什么？感官是否能帮助我们认识世界？
安东尼奥尼曾说“在《放大》这部影片中，我则一点没有去表现这种主题，这是非常明显的。而我表述的是单独的人物和现实之间的联系，现实、事件都是紧紧地围绕着人物而存在的”
一位热爱拍照的摄影师，某天在公园抓拍到了一系列照片，在经过不断地放大之后意外发现，这些照片里隐藏了一起凶杀案。然而，没有人愿意相信他的推测。
导演将社会坏境与人物内心交织起来，去探究了一个真相与虚幻的故事，即使发现真相，也未必能证明什么。
影片结尾处，主人公和一群奇怪的年轻人打着不存在的虚拟网球，在一番无果之后，主人公也渐渐的开始由现实开始走向了虚无。
10、《裸岛》 1960年 豆瓣8.5分
导演：新藤兼人
《裸岛》是新藤兼人20世纪60年代创作的一部影片。正值二战结束后日本的重建期。
这部没有人物对白的电影，通过对岛上艰难环境的描写，突出了岛上夫妇生存的艰难。尽管有时候也会非常的无奈压抑和厌烦，但他们还是坚持了下来。
例如影片最后女人把好不容易挑来的水全部洒了，疯狂的扯掉自己种的蔬菜，然后趴在地上痛哭。而最后还是爬起来继续重复着机械的工作，为了生存的，而又不得不做的劳动。这就更加突出了他们对生的渴望和忍耐的精神。
一个简简单单的故事，却很好的反映了二战后60年代的日本社会情况以及日本大和民族的心态 。
谁看过＜追击者＞和＜看见恶魔＞？
我也是，20岁女生，看过《追击者》《看见恶魔》《老男孩》《熔炉》《素媛》《不可饶恕》《杀人回忆》《美国田园下的罪恶》《七号房的礼物》《韩公主》《妈妈不哭》《恐怖直播》《隧道》《摩天楼》《铁线虫入侵》《釜山行》《首尔站》《汉江怪物》《流感》《潘多拉》《海云台》《黄海》《老千》《踏雪寻梅》《尸兄》《信号》《白夜追凶》《无证之罪》《灭罪师》《金福南杀人事件》还有好多，暂时想起来这些吧，周围没有人喜欢看这些，但我很喜欢，这些也都很好看，强烈推荐！！
有哪些展现人性丑陋的电影？
首先很高兴
1.《美国田园下的罪恶》
这部电影由真实事件改编，我很怕这样的电影，因为这些可怕的故事曾经真真切切的发生过。
因父母繁忙的工作，女主被暂时住在一个有七个子女的单亲妈妈的家里，因为她的孩子宝拉意外怀孕，女主无意间透露了这个消息，被偷听到的人传播了出去。
宝拉为了报复女主撒谎对妈妈说女主诋毁她，还说她是个荡妇。噩梦就这样开始了。
这部电影到后面每一分钟都是一种煎熬，我心里只有绝望。
我心痛女主，却什么都做不了，只能静静的看着一切的发生。在地下室用烟头烫，拳打脚踢，用烧红的铁丝在她的身上写字，所有人从战战兢兢变成了轻车熟路。
女主最终还是没能逃出去，因为从第一分钟开始，结局就注定了。
2.《狩猎》
卢卡斯在一家托儿所工作，因为个性温和善良受到了孩子们的喜欢。
早熟小女孩卡拉喜欢上了卢卡斯，她向卢卡斯表白，理所应当的被婉拒了，因此她有爱生恨。她撒了一个慌，让卢卡斯背上了性侵女童的罪名。
就是这样一个小孩的谎言，足以毁掉卢卡斯的一生。
这部电影中最可怕的不是那个小女孩，她太小，可能不懂得一个谎言所带来的后果。
那些大人才是最可怕的存在，周口铄金 ，积毁销骨，这些人根本不在乎事实的真相到底是什么，他们只想站在道德的制高点上找那些所谓的存在感罢了。
至于你会有什么悲惨的结局，又和我有什么关系呢？
3.《熔炉》
这又是一部真实案件改编的电影，来自首尔的美术老师来到雾津一所聋哑学校任职，校长与主任向他勒索5千万韩元。
同时学校里也弥漫着一股紧张压抑的气氛，原来这些聋哑学校里的孩子正在被这些人惨无人道的折磨和性侵。
我们愤怒的不仅仅是禽兽的行径，更是禽兽逍遥法外，正义无处伸张，无能为力才是最痛苦和绝望的。
这是部改变了国家的电影，男主也为了正义的伸张付出了所有。
借用电影中的一句台词：“我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了让世界不改变我们！”
4.《狗镇》
这部电影算是一部试验电影，封闭守旧的小镇闯进了一个神秘的女主格蕾丝，她美丽善良，正在逃避歹徒的追杀。
镇中的作家力劝群民们收留她，让她暂时度过了难关，不久后村民们发现格蕾丝是一名被通缉的“逃犯”大家让她更卖力的干活才肯继续收留她。
格蕾丝日以继夜的劳作，可怕的事情还是发生了，她被警察强暴，村里的人也揭开了自己伪善的面具，她沦为了镇上的一条狗，任人欺辱。
这部电影可能是今天唯一 一部看完会爽的电影，格蕾丝的神秘身世被揭开，小镇的所有人都遭遇灭顶之灾。
这是部教人向恶的电影么？不是它仅仅告诉我们这个世界上存在一种叫人的物种。
人和狗不同，不管多凶恶的狗都能被教化，人却不行。
5.《伊甸湖》
这可能是今天最让人绝望的电影，假期了男主带着女主去偏远的伊甸湖游玩。
在这里他们遇到了一群熊孩子，他们生性残暴，脑袋里没有是非对错，男主被绑架折磨致死。
满身疮痍的女主逃出了森林，但却不巧的逃到了熊孩子的家里。
鬼怪永远都没有人可怕，当人脱离文明和道德的约束，一切事情都变得理所当然。
电影的最后是一个开放性的结局，但不用想，女主肯定更加的悲惨，当人脱离文明的束缚时，请记住一定要用拳头才能解决问题，以暴制暴才是最好的方法！
6.《hello！树先生》
树在一间修车厂工作，因为一次意外的受伤，失去了工作，家里也面临拆迁，他十分无助，整天无所事事。
从小一起玩大的朋友有人成了煤老板，有人在省城办私立学校，表面上大家都尊敬他，其实却只把他当“傻子”
唯一庆幸的是他有了心上人聋哑女小梅，但就在结婚的前一晚被弟弟暴打一顿，
从此以后就彻底疯了，但疯了以后的树先生却彻底释放了。
这部电影最让人压抑的地方就是它太真实了，仿佛就是我们身边的生活。
亲人之间相互仇恨，朋友之间的相互利用，夫妻之间的相互欺骗，就连树和小梅的爱情，在现实面前也是不堪一击。
树只是一个卑微的小人物，尊严被侮辱，人格被践踏，在大环境面前他是那么无力和憋屈。
7.《天狗》
这部电影我看完后，心里堵了很久。
李天狗是一位战斗英雄，复员后接受组织安排带着一家人来到偏远的山区当护林员。
刚来的时候村民们很热情，送鸡，送羊，送大米，但他们都有一个目的，就是为了李天狗身后的那片树林。
当村民们的利益被李天狗阻碍时，他被停水，停电，甚至被威胁生命。
这个故事是很多乡村真实的写照，朴实，善良，并不是所有人的都有的品格。
而想方设法除掉阻碍自己利益的人却是大多数人的写照。
李天狗的形象是理想主义的化身，在如今的社会中这种英雄已经越来越少。
当面临威逼利诱，谁又能保证可以守住自己的底限，这就是人性的弱点与劣根性，谁都无法避免。
8.《蚯蚓》
这是一部我们永远拍不出的韩国电影，同类型的还有《熔炉》
子若和脑瘫的父亲本生活在小乡村中，生活的平静且幸福。
因为子若很有音乐天赋，被首尔的一所著名贵族艺术高中录取，但这正是一切噩梦的开始。
这部电影中的女主性格和其它电影中不同，她不卑不亢，敢于反抗。
但就是这些的反抗，让她遭到了更强烈的凌辱和报复，先是被迫退学，之后更是遭几个男生轮奸。
在不堪凌辱两个月后，她选择永远的离开了这个世界。
看完整部电影我的内心是绝望的，身为底层人的女主面对这些背景雄厚的人，只有深深的无力感。
9.《盲井》
这是一部我们都应该看一看的电影，在私人小煤矿做工宋金明和唐朝阳有一套独特的发家致富的方法。
那就是将外地打工的农民认作“亲人”后带到煤矿工作，并制造“矿难”和“安全事故”将所谓的“亲人”杀死，以此来换取矿主的抚恤金。
他们结识了来自农村的16岁朴实少年元凤鸣，二人决定把他作为下一个谋害的目标。
人性丑陋，一针见血;现实残酷，一览无余。
不是所有的穷人都朴实，弱势者面对比自己更加弱势的人，一样会变成畜生。
这些人最内心深处的告白一定是，我去同情他？谁又能来同情我呢？
10.《素媛》
电影根据真实事件改编，电影能让我看哭的很少，这算是为数不多的一部。
素媛是一个平凡而美丽的小女孩，家中经营着一个以她命名的杂货店，日子平凡且幸福。
在一个飘雨的早上，意外发生了，小素媛在离学校近在咫尺的地方，遭遇了一个相貌猥琐，酒气冲天的大叔，由此她的悲剧之旅展开了。
无良媒体的大肆渲染，作为受害者的素媛一家仿佛成了满身污秽的耻辱之人，而那个真正的罪犯却没有得到应该的惩罚。
“最孤独的人最亲切，受过伤的人总是笑的最灿烂，因为他们不愿让身边的人承受一样的痛苦。”片尾他弟弟的出生，让生活有了新的希望。
素媛面对着她这个年龄不该面对的痛苦，但好在有家人和童话让她活下去。
但你们知道吗？电影的结尾镜头可能暗示着素媛已经离开这个让她痛苦世界，这是所有人都不愿意看到的。