禁闭岛解析,推荐几部高分悬疑电影

天美资源网

禁闭岛解析,推荐几部高分悬疑电影?

悬疑电影不一定都是犯罪与灵异题材,也可以有对于人生和人性的哲理思考,今天给大家推荐几部具有深度的、角度新奇的悬疑片。

1.《浪潮》

《浪潮》是由丹尼斯·甘塞尔执导,约根·沃格尔、弗雷德里克·劳、马克思·雷迈特等主演的剧情片,于2008年3月13日在德国上映。

禁闭岛解析,推荐几部高分悬疑电影

该片改编自德国小说家托德·斯特拉瑟的同名小说,讲述了高中教师赖纳·文格尔通过课堂实验的形式带领学生体验法西斯独裁制度的故事。

一所中学的一位历史老师在讲解独裁统治的课上提出了一个问题:独裁统治在当代社会还有没有可能发生,学生们对此都嗤之以鼻。接下来,这位老师和他们班上的学生们做了一个模拟独裁政治的实验,他给这个班级组织取名叫“浪潮”,引导学生们设立统一的口号、一致的打招呼方式,穿同款的服装。

短短三天之后,这个班级的学生都对自己的组织确立了高度认同,他们团结、亢奋而激进,所有持反对意见的同学被视为异类。在同其他班级的一次群体斗殴中,历史老师意识到了事态的严重性,于是把全班学生召集到礼堂中,宣布实验的结束和组织的解散。然而为时已晚,一名狂热的学生因“信仰”幻灭而精神崩溃,开枪打伤了一名同学后饮弹自尽。

这部电影体现了德国人擅长反思的特点,文格尔老师领导的浪潮组织拥有很多独裁集体的典型特征,事件从开始的实验到最后的失控有力地展现了集体的可怕力量,它既能同化每个个体,也能用集体的名义消灭异己,挑起事端,影片具有政治思想深度,导演利用叙事技巧营造了慑人的悬疑气氛,是一部不错的电影。

2.《禁闭岛》

《禁闭岛》改编自美国小说家丹尼斯·勒翰的同名小说,由马丁·斯科塞斯执导,莱昂纳多·迪卡普里奥、马克·鲁弗洛、本·金斯利、米歇尔·威廉姆斯、艾米莉·莫迪默、派翠西娅·克拉克森、马克斯·冯·西多等主演。该片于2010年2月19日在美国上映。影片讲述了联邦侦探泰德·丹尼尔受命到一座岛上调查一个杀人机构,却因此遇到了重重危险和谜团的故事。

故事发生在1954年,联邦执法官泰德·丹尼尔(莱昂纳多·迪卡普里奥饰)和上级新派来的搭档查克(马克·鲁弗洛饰)奉命上岛调查此事,主管医生考利接待了他们并负责协助调查。而泰德此行前来还有一个隐秘的目的:寻找让妻子葬身火海的凶手莱迪斯。调查过程中,越来越多的证据证明了泰德的推断:在这66名有档案的精神病罪犯外,还有一名编号67的人存在,但无论狱警还是医生或者其他病人,对此都矢口否认。

泰德深信这个67号就是杀害他妻子的凶手莱迪斯,而且这里一定有一个天大的阴谋,于是开启了一系列追踪,可是最后人们却告诉他,这一切都是泰德的梦,那个神秘的67号病人,他妻子患有精神病在淹死了自己三个孩子后自杀,而他也受到极大的精神创伤,在自我保护的潜意识中,把自己三个孩子忘的一干二净,并创造了一个全新的莱迪斯和那场记忆深刻的火灾……

《禁闭岛》将神经学科的心理理论与犯罪事实扑朔迷离的结合在一起,营造了开放式的解析空间,而艺术效果上,影片色彩都适合氛围需要,视听手法运用得恰到好处,打造了悬疑惊悚的效果。

3.《蝴蝶效应》

《蝴蝶效应》是一部由埃里克·布雷斯、J·麦凯伊·格鲁伯执导,艾什顿·库彻、艾米·斯马特、约翰·帕特里克·阿梅多利、杰斯·詹姆斯等主演的科幻惊悚电影,于2004年1月23日在美国正式上映。

电影讲述伊万(艾什顿·库奇 饰)在小时候经历了一系列糟糕的事情,损坏了他原本完美的人生。在童年可怕记忆的折磨下,伊万请求心理医生的帮助,医生鼓励他把发生的事情一件件详细记下来,但是事情变得越来越糟糕。

进入大学的伊万突然意识到,日记本可以帮助自己找回孩童时候的记忆。这些记忆让他察觉到了自己的过错,在痛苦的边缘,伊万幻想着用自己意识潜入童年的身体,去重新挽回那些做错的事。

但是伊万在过去改变的每一件事虽然看起来成功了,却带来了更意想不到的结果,为了弥补错误,伊万再三返回过去尝试,最后不得不回到母亲的子宫里用脐带把自己勒死,这样所有的错误就都不会发生。

这部影片最大的亮点就是精巧的构思,通过蝴蝶效应(南美洲的蝴蝶震翅可以引发北美洲的一场暴雨)这一混沌理论讲述了人回到过去改变未来的尝试,展现了选择的多重可能性,而伊万的徒劳无功甚至是抱薪救火则揭示了导演的观点——过去不可改变,当时的选择即是存在。

如何看待著名导演马丁?

对于导演马丁·斯科塞斯表示“漫威电影不算是电影”的话题,最近其实还算是比较受关注的,一开始笔者也认为是马丁·斯科塞斯认为漫威电影和自己的观念中的电影功能不太一样而做出的观点。

但是后来马丁·斯科塞斯的一句话,让笔者觉得,过了——

“我不看它们,我尝试过,你知道吗?但那就不是电影。”

其实说到底,对于电影的定义,笔者还去专门查了一下:

“电影是一种视觉及听觉艺术,利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉,再加上后期的编辑工作而成。电影是一种综合的现代艺术,亦正如艺术本身,有着复杂而繁多的科系,电影世界里有很多不同类型的电影,也有很多种电影的分类方法。”

注意,在对电影的定义解释中,明确表述了“电影是一种综合的现代艺术”,“电影世界里有很多不同类型的电影”。

从这一定义上来说,电影的题材纷繁多变,各种老的、久的题材碰撞新的技术和拍摄手法,展现出来的全新作品和故事,其实和传统电影的定义并没有太大的区别。

而导演马丁·斯科塞斯在此前宣传新片《爱尔兰人》时,被《帝国》杂志问到对《复联4》等漫威电影的看法,所做出的解释,其实在个人看来,即便是马丁·斯科塞斯是著名导演,拿过九次奥斯卡最佳导演的小金人,在采访时公开表示“我不看他们”后,却依旧对漫威电影做出了有明显偏见性质的观点,是非常不合适的。

这里倒不是笔者说漫威电影有多好,而是从电影本身来说,漫威电影即便是有着很多“快餐”式的标签,但是在电影领域来说,谁也没有规定这种快餐化的,专门面向大众娱乐性质的电影就不是电影!

同时,相对比于马丁·斯科塞斯的这番言论来说,另一边此前知道《银护》系列的导演詹姆斯·古恩(也叫滚导)也在推特上发表了自己的看法:

“马丁·斯科塞斯是我最喜欢的在世的5位电影人之一。如果有人没看过《基督最后的诱惑》就开始指责我会很愤怒,没想到现在他也以这样的方式来评论我的电影,我对此很难过。”

显然,对于作为后备来说詹姆斯·古恩对于马丁·斯科塞斯还是给出了相当大的尊敬的,并没有直接点明马丁·斯科塞斯的不合适言论。

不喜欢可以,但起码是建立在互相尊重的基础上!

其实对于任何一部电影来说,都没有办法完全的去满足没以为影迷的口味,因为当你喜欢这部电影有深度的时候,另外一部分观众也会认为这种深度是无病呻吟式的操作。

甚至,换句话说:

在现如今的全球影迷中,也有很多影迷和马丁·斯科塞斯的观点一样,认为漫威的电影没有深度,没有内涵,全靠着特效和快餐化的剧情来博取影迷一笑。

对于笔者来说,个人不反对这种观点,因为对于任何一部电影,每一位影迷都有权利去评判它,说出自己的看法,但是这种做法是有一个前提,就是你得去看完它再来说评论。

显然,马丁·斯科塞斯的一句“我不看它”,不仅仅缺乏了一个对他人劳动成果最基本的尊重,更多的也是又是大家风范的行为。

因为即便是是马丁·斯科塞斯在看完漫威电影后,再来做出这番言论,估计可能也就不会在受到如此多的热议了,毕竟马丁·斯科塞斯是电影领域的一方大佬,论辈分和电影造诣都很高。

但同样的,这也不能够作为“没有尝过这道菜却说它不好吃”的理由。

电影不单单只有挖掘社会人性的一面,也有娱乐大众的一面!

从1895年由法国卢米埃尔兄弟发明出电影后,其实一开始“电影”这个字眼就是为了娱乐大众而诞生的。

久而久之,一些电影从业着开始利用电影作为一种对社会、人性挖掘和展现观点的载体,这才有了类似马丁·斯科塞斯导演此前的很多经典作品,比如《愤怒的公牛》《纽约故事》《好家伙》《禁闭岛》《华尔街之狼》。

但是,别忘记了!

电影最初的起点其实是为了让看到它的观众能够得到一种享受,至于所谓从电影中感受到所谓的人间冷暖、酸甜苦辣,其实说到底这还是后来才衍生出来的。

所以,对于笔者个人来说:

好的电影其实不分所谓的有没有展露社会、人性,因为这些仅仅只是电影的一部分,并不是全部,对于电影来说,能够让影迷在电影的故事中感受到愉悦和高兴,其实这也是电影的而一部分。

笔者很喜欢看一些能够深挖人性的电影,但同样笔者也很喜欢漫威这种幽默,有着极强视觉刺激的电影。

对于两类电影,其实从来都不是一道单选题,更多的其实是多选题,如果可以,我们完全可以选择任何一种类型的电影。

同时,对于现如今的大多数影迷来说,并不是一个不会选择的“傻子”——

每一位影迷去看电影初衷就是为了享受电影给自己带来的东西,去看《辛德勒名单》的不会抱着幽默搞笑的目的去看这部电影,同理,去看《复联》等漫威电影,影迷也不会抱着要经受一场人性洗礼的目的去看。

不同的目的,造就了不同的选择,而不同的选择则是衍生了不同的电影类型。

这从一开始电影诞生之初就已经奠定了这个道理。

所以对于一部电影的好坏,笔者向来遵循的是先看一遍再说,当然,笔者也有过那种看到一半实在看不下去而进行吐槽的电影,但是这个前提是我“先”看了,“后”再来评论。

这是起码的尊重。

漫威电影真的全是快餐化的模式?

这其实在不少影迷的潜意识中,算是一个比较普遍的概念,但是别忘了,你是否真的将漫威的电影都看了一遍?

对于漫威的电影,的确是有他快餐化的一面,这是无可厚非的,因为要想快速笼络庞大的群体,快餐化的模式就是一个非常好的选择。

而实际上,不论是漫威还是DC其实都是如此。

当然,或许DC这边还有着《黑暗骑士》三部曲这类比较经典的作品,但是除此之外,对于DC的很多想走暗黑风格路线的电影票房,其实都不好。

这其实就是体现出来了前面笔者说的一个观点:

电影的题材有很多,但是不是每一部电影都能够满足所有人的胃口,更多的影迷走进电影院就是为了哈哈一笑,享受一下视觉冲击,这也是漫威电影如今成功的一部分因素。

但同时,漫威电影真的一点深度都没有吗?

其实也不全是,因为对于漫威的电影来说,并不像其他有深度的电影那样没有一个框架来限制,漫威的电影很多都是需要结合原有的漫画框架来进行二次改编,这虽然契合了原著故事,但同样也限制了再一次的主题升华。

不过,同样如此,现如今的漫威电影在制作上也是慢慢会展现一些属于漫威自己的“英雄理念”,典型的漫威的钢铁侠在《复联4》中最后的选择、黑寡妇经历黑暗过去后依旧选择为复联家人牺牲自我……

这些“亲情”、“家人”、“牺牲”、“友情”的主题,穿插在漫威电影中,其实就不能完全将漫威电影用一个“快餐化”的标签给否定了。

所以,对于影迷来说——

电影就像是一道道各式的美食,有人喜欢马丁·斯科塞斯导演这类的善于挖掘人性,能够“努力去向别人传达情感和心灵体验”这种电影手法的“精致美食”。

但是别忘了。

也有一些影迷,在经历了一天的艰辛之后,就喜欢来一顿实惠但又简单,可以让自己饱食的“快餐”,别看“快餐”简单,但起码它能够让喜欢它的影迷感受到快乐,这其实就足够,毕竟,并不是谁都愿意在经历了白天的人情冷暖之后,晚上来电影院里再“摧残”自己一次的。

所以,说到底仅仅只是选择不同而已罢了。

更多精彩漫威电影情报、漫威美剧推荐、漫威吐槽,请关注漫威电影情报局

本文图片源自网络,侵删~

有没有好看的高智商悬疑侦探电视剧?

推荐两部,一部国产《伪装者》,一部日剧《轮到你了》

说《伪装者》,就必须提一下其制作公司山影,早《伪装者》之前,山影已经产出了多部优秀电视剧作品,如《生死线》《战长沙》《北平无战事》,可以说,山影是国产电视剧行业的标杆,所谓“山影出品,必属精品”,尤其在现在这个劣质抗日战争剧、抗日神剧被广为诟病的大环境下更显其珍贵和专业。外加胡歌、靳东、刘敏涛三位主演下到学生白领上到家庭妇女的号召力,《伪装者》的受众群体的广泛与制作水平不言而喻。

在《伪装者》之前,我所能想到的制作精良的间谍剧也就数孙红雷、姚晨主演的《潜伏》了,与《潜伏》相比,《伪装者》的支线人物更加丰富。《伪装者》中人物关系纷繁复杂,人物之间联系紧密。

在剧情节奏推进上,基本第一季布置任务,第二集任务就完成,不会拖泥带水。

胡歌作为古装一哥,终于拜托了李逍遥、景天的束缚,在《伪装者》各色角色之间,无缝切换,表演纯熟。

对老师唯唯诺诺:

对大姐,撒娇:

初见正在更衣的于曼丽:

第一次杀人:

生死考验:

枪里没子弹……

在台词安排上,《伪装者》脱离了传统抗战剧的僵硬与死板,角色对白中增加了许多诙谐幽默的台词,相比传统抗战剧更易于让年轻观众接受和喜欢。

道具与场景布置方面,《伪装者》也同样由于其他国产间谍剧。

剧情让人惊叹拍案之处:

刺杀南田洋子计划,一举三得,升华明家兄弟感情,刺杀对象转换所带来的戏剧冲突紧张刺激,杀了南田,又借南田的权限,干掉了叛徒,护士打晕那段笑傻,最后留下伪证,让人拍案。

不如人意的地方:

开头沿袭传统抗战剧,表演有些浮夸,很多人因此弃剧;

明台受训很像军旅片,仅仅受训半年就成为各项特工能力满分的王牌特工;

于曼丽戏份重于女主,相比女主倒像半路杀出的女二号;

贵姨的潜伏理由太过牵强,竟然是为了报复当初明镜把她逐出家门;

结尾硬伤。

摄影方面,导演李雪的专业性毋庸置疑,灯光的运用以及拍摄构图都是很多抗战剧不能望其项背的。

其余的能想到的还有《暗黑者》《无证之罪》

以上。

另外有一部最近很火的烧脑日剧《轮到你了》

你有讨厌的人吗?

比如,总是把你辛苦工作的成果不断打回,并且对你恶语相加的上司;能力不如你,但却因为足够懂得人情世故、会拍马屁,而备受老板照顾的同事。

比如,总是欺负你,校园暴力你的同学。比如,对你性骚扰的异性(老师、上司、同事、朋友、亲戚)。

比如,总是和你过不去,不让你考试及格的老师。比如,能力不如你,但却因为比你长得好看、帅气,家境优渥,而在事业、感情上一帆风顺的同学、朋友。

比如,在丈夫面前总是给你难堪,让你下不来台的婆婆。比如,压根和你不认识,你只在电视上见过的某个演员。

比如……

你有讨厌的人吗?当然。

每个人都会有讨厌的人,原因可大可小,大到扰乱生活,小到不值一提(笑)。

张爱玲说过“女人都是同行”,是同行就会嫉妒,要我说,男人也一样。是人就会嫉妒别人,从长相,到人缘,依次事业,家庭。

这是讨厌之一,源于嫉妒(本能)。

好色同样是人之本能。性骚扰,早已成为现代女性生活最大困扰。性骚扰同样是一种恃强凌弱,恃强凌弱同样是人的本能,包括校园暴力。

另外,在心理学上,有这样一个情绪传递效应,踢猫效应:指对弱于自己或者等级低于自己的对象发泄不满情绪,而产生的连锁反应。

举个例子:上司为什么发火?也许是因为在家里遭受了妻子的谩骂(或者更高一级上司的责怪),家庭生活的不和谐而产生负面情绪,作为低于妻子的人(怕老婆),只能把情绪发泄至下一级——自己的下属——可怜的你,而你的情绪发泄给谁呢?谁来做你的出气筒?当然是比你更低的下一级,也许是你的下属,你的朋友……也许干脆是你回家路上看到的一只流浪猫,踢它一脚发泄不满,所谓“踢猫效应”。

踢猫效应,是人与人之间泄愤的连锁反应。讨厌源于负面情绪的向下传递。

所以我们有讨厌的人,是再正常不过的事情,是本能,也是科学的(笑)。

第二个问题,灵魂发问。

如果没有法律的约束,杀人不犯法,你会杀掉自己讨厌的人吗?

今天给大家推荐的这部日剧,就源于这样的灵魂质问,《轮到你了》。

故事发生在一座公寓里。表面温馨友爱的公寓几乎聚集了所有的神经质。

正如张爱玲说过的另一句话,“生命就是一袭华丽的袍子,上面爬满了虱子”。

有的人母胎单身40年,每天幻想和一幅画吃饭,谈情说爱,甚至做不可描述的事情。

有的人假装和有妇之夫谈恋爱。

有的人表面和蔼可亲,但暗里处处为难儿媳。堪称老年版绿茶。

有的人有着极度的窥私欲,每天的日常是翻看别人的垃圾袋。

有的人和电梯做朋友,还给电梯起女性化的昵称。

有的人在公寓各处偷偷安装监视,默默观察着一切。

有的人表明柔弱,却暗藏杀机。

有的人有电梯不走,一口气上四楼。

……

人聚在一起,就会没事找事,更何况这样一群人聚在一起……

从一个爱好悬疑、推理、猎奇、恐怖、奇诡、脑洞、暗黑向的影视剧爱好者的角度看,这样的一群人聚在一起无疑是一场饕餮盛宴。

这一群人无聊做了什么事情呢?

突然有一个人提出了,大家在纸条上写出自己讨厌的人的名字,如果被谁抽到了,就去帮忙杀掉,也就是互相帮助杀掉讨厌的人——真人版狼人杀。

之所以突然,这里剧本是有瑕疵,有不合理性的,试想一下,你好好的和自己的邻居聚会联谊,会开这样让人脊背发凉的玩笑嘛?是非常戏剧化的开头。

不过还好,后面剧情渐入佳境,瑕不掩瑜。

本来只是一场玩笑,但让众“神经”意想不到的事情发生了。

真的有人死掉了,被写在纸条上的人一个个被谋杀。

写纸条的人,也陆续收到“轮到你了,我帮你杀掉了讨厌的人,该你帮我了”、“轮到你了”之类的威胁。

死亡还在继续发生。

真的是他们出手杀掉了那些纸条上被讨厌的人吗?

还是

……

那个不是女主角声音的旁白又是谁的?

难道看起来无害的女主角才是最终boss?

……

如果你喜欢我的推荐,记得点赞、关注、分享。

:)

你看过哪些刑侦类的电视剧?

最值得推荐的是几部经典的港剧,港剧真的是警匪迷的天堂。

首先第一部要推的是《使徒行者》第一部。

由林峯、苗侨伟、佘诗曼领衔主演,陈敏之、沈震轩、江美仪、许绍雄、梁烈唯、梁靖琪主演,文伟鸿监制。是林峯离开TVB的告别之作和佘诗曼重返TVB的回归之作。真的是部良心剧,好看的不得了。打破港剧网络播放量最高记录,成为首部进入“20亿俱乐部”的港剧。

该剧塑造了卓sir和欢喜哥的经典形象。

去年《使徒行者》第二部已上线。二是一的前传,还没看过的朋友可以先看第二部。

在网易评论有段很经典的话:有一种男人叫卓sir,有一种女人叫钉姐,有一种爱叫kobe,有一种帅叫爆seed,有一种兄弟叫木虱,有一种牺牲叫欢喜,有一种忠心叫猜Fing,有一首歌叫越难越爱,有部剧叫使徒行者。黑帮里都是卧底,警察里都是黑警,只有猜Fing一人在认认真真混黑社会。

主题曲《越爱越难》听一遍难受一次,经典不愧为经典。

第二部要推荐的是《读心专家》

《读心神探》由徐遇安执导,薛家华编剧,林保怡、黄宗泽、陈茵媺、田蕊妮、黎诺懿、谢雪心等主演。

该剧讲述的是林保怡饰演的警探姚学琛擅于"读心",精于从肢体语言和微小细节分解案情,凭借一个表情、一个眼神,窥探疑凶的心理活动,从而识破谎言破案的故事。

堪称是童年的回忆,东方卫视可是反反复复播了好多好多次,即使一直看一直看都看不腻。

黄宗泽在里面的演技真的很不错。

近期国产也有许多优质片例如《白夜追凶》也是很值得推荐的。

小李子演的禁闭岛一直没得到答案?

这么给你讲一下剧情吧。,看完你就全明白了。

小李子所扮演的男主角,曾经是一名参加过2战的战士,他曾经亲眼目睹过纳粹集中营中,对于犹太人的种种暴行,从他的回忆中可以看出来,并且他也目睹了纳粹集中营头领由于笨拙的自杀方式,导致在开枪自杀后并没有立即死去,电影中男主角看着濒死的纳粹头领在用尽一切办法想再次拿枪自刎时,选择了把手枪用脚挪开而让纳粹首领在自刎一个小时之后才死亡,并且当有一个纳粹俘虏由于紧张想要逃跑的时候,他所在的队伍毫不犹豫的将那些纳粹俘虏尽数击毙,他所经历的一切让他患上了所谓的战后精神综合症,这种症状表现为焦虑,不安,酗酒,等等,具体的可以自己去看看其他资料。

再继续回到电影。其实这部电影的拍摄手法和当年的《孤岛惊魂》(尼克.基德曼演的那部)一样。男主角其实是这个精神病院里患病最深的一个患者,因为他有着很明显的双重人格,也就是所谓的分裂的人格,这个人格分为两个部分,一个部分是Andrew Laeddis,就是防火烧了他家,杀死他妻子的那个人;另外一个是Teddy,也就是他幻想中的那个执法官。故事的起因是,他战后回到家乡,和自己的妻子结婚,并且有了几个孩子,而他由于有着强烈的战后精神上的表现,使得自己对于他的妻子,孩子虽然很在于,但是却疏于关心爱护,这直接使他们的婚姻生活并不如意,导致了他的妻子在长期服用药物的情况下精神失常,终于在某一日,她的妻子精神病爆发,亲手溺死了自己的几个孩子,而当他回家目睹这一幕的时候,由于过分的悲伤难过,在精神极度紧张,压力很大的情况下用手枪结束了自己妻子的命运,并放火烧了自己的房子。这一点从电影中就可以看出来,有一幕是他搂着自己的妻子,在满是烟尘的房间里,他妻子的腹部在流血,这足以说明他的妻子并不是被烟熏死,或者被火烧死,而是被他枪杀。

接下来,在这种精神状况下,主角出现了所谓的人格分裂,并且极度暴力。他的意识分为了两个部分,上文已经提过。他不断的站在自己善良的一面而寻找自己凶残的另一面,这样的精神状态使他自己很难分辨出来,到底什么是真相,自己所寻找的真相是什么,因为他活在了自己思维所创造出来的世界里。原因很简单,他无法接受自己的妻子死于自己的枪下。

接下来,他应该是被送往了精神病院接受治疗。我们知道,在80年代之前,治疗这类精神病的一般方式是利用药物和外科手术。药物一般无非是镇静剂之类,而外科手术则是前脑叶蛋白切除,这中外科手术一般目的在于让人失去记忆,失去直觉等等,简单来说就是成为一个傻子,没有痛苦,没有高兴,开心等一系列的感情意识(看过影片《飞跃疯人院》的朋友应该能了解,只是后来这种手术由于缺乏对于人的基本尊重而被废除了)。影片里所有的安委会(大概就这个意思了)成员一致认为应该让男主角进行这种手术,但是他的这家精神病医院的院长以及他的主治医师,也就是电影中男主角自己想象中的助手,来自于西雅图的那人,都极力反对,因为他们在尝试用另外一种办法治愈这种疾病,也就是角色带入法,role-play,也就是常说的角色扮演,他们希望创造一个男主角所臆想出的空间,时间,让男主角在这段幻想中逐渐情形,走出幻想,从而真正的意识到自己,于是,影片的第一幕开始了,也就是所谓的角色扮演治疗方式正式启动。

男主角的幻想中,他性格中邪恶的那一面的具体指代物---Andrew Laeddis,去到了在禁闭岛上的那家医院,而他又给自己找了一个很好的理由,就是溺死自己孩子的那个母亲从医院里跑了,这样,他人格中善良的那一个人,Teddy,联邦执法官,便有了去禁闭岛调查的理由。于是,他带着幻想中的助手chuck,其实就是他的主治医师(Lester Sheehm),一起来到了禁闭岛,而从他在船上时,晕船,不喝酒,就可以看出,他的潜意识里非常的惧怕水,因为他的孩子正是被自己的妻子溺死的,并且他不喝酒,因为正是由于酗酒导致的家庭生活不如意,这点从他一到家先喝酒就能看出来。来到小岛之后,小岛上的狱警们如林大敌,而男主角却对这点嗤之以鼻,因为他认为联邦法官的到来还不至于如此,其实,狱警们这正防范的其实不是正是主角本人,因为他本身是一个退役的战士,联邦调查局的侦探,经历过人格分裂之后已经成为一个极端暴力和危险的人物。而进入医院大门之前,有一个缴枪的情节,可以看出,主角卸枪的熟练程度和他的助手是截然不同的,因为那人并不是什么可配枪的执法官,而是一名医生而已,而这个所谓的穿帮让他的“助手”用自己只是文职人员所掩饰过去了。

当男主角在医院内进行自己臆想中的所谓“调查”的时候,他发现,那个溺死自己孩子的母亲“瑞秋”不见了,而在床底下留了一张纸条,上面写的是,根据第四条规则,谁是第67号病人。其实这正是男主角在自己潜意识里追寻的目标,到底第67号病人是谁。其实答案很简单,正是他自己本人,这一点在后来他的“助手”在悬崖边给他一张入院档案的纸上可以看出来,他的医生希望他自己能够清醒的意识到这一点,只是男主角自己并不承认罢了。关于第四条规则,后来电影中在灯塔那里,医院的那个光头院长也给他讲述了,其实那些名字都是从他名字和他妻子的名字中重新排列字母组合而成的。电影中失踪的瑞秋,其实就是照顾他的护士,后来从他在床上躺着,而那个护士则在一边端着药盘可以看出来。

之后男主角在他的世界里进行了一系列的“调查”,首先是那个用玻璃把给自己父亲看病的护士脸划破的人开始,他问那个病人是否认Andrew Laeddis的时候,那名病人显得非常害怕,紧张,不敢说话,其实那个病人是认识男主角的,也深知他的暴力程度,可是男主角却知道对方不能忍受那种用尖的物体摩擦东西的声音,却故意用笔在纸上摩擦以发出声响来激怒,恐吓对方,由此可见男主角的恐怖程度,这样的结果使得后者在极大的愤怒和恐惧之下说出了那个把自己的孩子溺死的人,应该受到极刑,甚至应该被毒气毒死,而这句话深深的刺激了男主角的潜意识,应该说也是一个让他治愈的一个开始吧。

而后他“审问”的是一个典型的大妈,那个大妈可能是精神病院里,除了医生护士警卫之外精神最正常的一个人了,她只是不堪忍受家庭暴力而亲手结束了自己丈夫的姓名。她告诉男主角,那个所谓的瑞秋把医院里的每一个人病人都想象成了自己的邻居,赋予他们社会的角色,这正是想让男主句意识到其实他本人就是如此,但是当男主角把Andrew Laeddis是谁这个同样的问题抛给她时,善良的大妈知道他已经没救了,估计要被进行那种切除脑叶的外科手术时,支走了他的主治医师,在纸上给他写了一个字母“RUN”,意思让他赶紧从医院里跑出去,因为不久之后他会变成一个傻子,什么都不知道。

再后来影片还有一个情节,男主角要求医院开一个什么会,讨论关于走失的瑞秋以及她本人因为放假而回家的主治医师的什么事,结果当他紧张的进来时,发现大家似乎却并没有太在意,他很生气,询问这是为什么,而大家却都觉得可笑,现在想来确实如此,一帮正常人在讨论一件没有的事,没有走失的瑞秋,而所谓瑞秋的医生其实就是他的助手,而男主角却在那里煞有介事,是一件多么可笑的事啊。

剧情接着发展。男主角让医院的警卫们去海边寻找瑞秋,结果那帮狱警为了配合他不得不去寻找,当他提及为什么不去灯塔那边的山上也搜寻时,警卫们的回答是那里的路不好走,而且马上要来暴风雨了,改日再说。而之后的电影给我们阐述的确实,他仅仅一个人,在没有借助任何登山工具的情况下就可以轻而易举的爬下岩石,并且还找到了一个因为不满医院对病人实施外科手术而逃跑的女医生的时候,就可以知道,去那里根本不费什么力气,只是警卫们认为他所幻想的一切都是假的,根本就没有瑞秋,去那里能找到什么呢。

之后,“瑞秋”找到了,她其实是一名护士,在和男主角的谈话中,不断的提及溺死的孩子,亲手杀死自己的配偶,并不断的询问他“你是谁”,就是想通过这些刺激让主角认识自己,可是依旧,没有成功。之后,男主角的医生,也就是他的助手,只有通过另外一个手段,就是让他进入他思想中所谓的“C区”,他们安排了一个假停电的情节,让C区如入无人之境,而让他相信医院能够停电的情节在之前他要求医院开集体大会的时候,那些人已经透露给他了。而后,他和他的医生来到了所谓的C区,C区是一个看管有着重度精神病患,而且极其危险的病人的地方。来到C区,医生们首先安排了一个病人,对他进行心里暗示,那个病人告诉他,他不愿意离开这里是因为他已经在这里太久,而不愿意去接受外部世界,他不知道什么是氢弹等等。。。目的就在于让他意识到自己一直生活在自己的世界里,从而与世隔绝,和上面的情况一样,没有效果。后来,医生借故离开他,让他自己去找那个叫George Noyce,就是他所说的大学生,试想一下,如果不是George Noyce自己告诉男主角自己放火什么的事,他又怎么能从外界得知呢。后来男主角轻易的就找到了后者,其实原因很简单,因为男主角也是生活在C区的一个患者,并且是最重度,最危险的那一个。男主角和他的谈话也是围绕这Andrew Laeddis是谁而展开的,后者一直在暗示他其实那人就是他自己,告诉他其实这一切只是一个针对他的游戏,他只不过是迷宫里的白鼠,除非他意识到事情的真相,真正放下自己妻子溺死孩子,他杀害妻子的这个事,否则他将永远离不开这里,也就是永远无法从自己的世界里走出来。他之后问及Andrew Laeddis到底是谁的时候,后者也似乎指明了就是他,而且他脸上的那些伤也是拜主角所赐,因为后者曾当面指明过他就是自己所苦苦追寻的Andrew Laeddis,结果是主角不信,反而给他了一顿痛打。这一招失败以后,后者只能把最后的一切线索指向了主角心目中的“灯塔”。

尾声。主角在灯塔里,男主角见到了他的“助手”和院长,二人最大程度的向他讲明了事实的真相,包括那些字母的组合,那些照片的来历以及他的真实经历。主角在这种情况下,变得怒不可亵,甚至准备开枪将二人打死,可是却发现,其实他的那把枪不过是一个玩具而已。。。。。。还有一个细节,就是所谓的那种非常BT的手术室,却只有区区一个警卫,并且警卫在缴械之后还问他“你该不会杀了我吧”。

结局。一觉醒来,在自己所幻想的世界里走了一遭的男主角,终于清醒的认识到了自己究竟是谁,事实的真相到底是什么,而我们也从他的口中听到了自己对于真实世界的认知。这一切的一切仿佛已经说明他已经在这种治疗的方法下完全康复了。可是,结局的意外却将这个影片推向了高潮。在第二天的清晨,他的主治医师,也就是他的助手,坐在他的身旁,却意外的听见主角仍旧叫他查克,仍旧跟他讨论计划逃离这个岛的事,在医生和院长眼神的交汇中,可以看出,医生认为主角的意识还是不清醒的,他们的计划应该是失败了。这个所谓的计划,院长说过,就是于病人进行沟通,试着去听他们说话,试着于他们进行交流,从而帮助他们走出自己的阴影,而不必接受外科手术。可是主角的这几句话,让他们彻底失望,从而不得不接受让他进行外科手术的方案。而后,男主角站起来,慢慢的走向将要带走他的几个警卫和医院工作人员的时候,说了一句意味深长的话,“Which would be worse?To live as a monster...or to die as a good man.”“哪一样更差些呢?是像个怪物一样活着,还是像个人一样死去”。当他的医生听见这句话的时候,其实知道了主角的病已经完全康复了,只是,男主角自己接受不了这样的现实,他宁愿生活在自己的世界里,宁愿在自己的世界里死亡也不愿意背负这那样沉重的思想负担而生活着。因此他选择进行外科手术,去除掉自己的记忆,思维,感官,意识,因为康复前的他不愿意去面对,而康复之后的他却无法面对,而他的医生,则是默默的,尊重了他的选择。

全剧终。

我是英年早肥,不定期更新影视,娱乐及游戏资讯。有喜欢的朋友,欢迎大家点击关注!

免责声明:由于无法甄别是否为投稿用户创作以及文章的准确性,本站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如我们转载的作品侵犯了您的权利,请您通知我们,请将本侵权页面网址发送邮件到qingge@88.com,深感抱歉,我们会做删除处理。