吃猫鼠，一只耳的舅舅吃猫鼠故事？
《黑猫警长·吃猫的娘舅》：潜逃的一只耳老鼠为了复仇，远涉重洋，去非洲找舅舅“吃猫鼠”。吃猫鼠带弟兄们随一只耳去找黑猫警长，企图报复。
它们先用毒气杀害了白猫班长，又给黑猫警长写了恐吓信。
黑猫警长立即查阅档案，掌握了“吃猫鼠”的特性，便戴上防毒面具前去追捕，终将敌人一网打尽。
几乎零差评的十部黑帮电影有哪些？
NO.10：《古惑仔系列》，连续看完6部正篇“古惑仔”，每一部都是好看的，故事都是及格的精彩的，基本上都是一个模式，讲的都是古惑仔之间的勾心斗角争权夺利以及爱恨情仇，谁更好看谁更精彩就看角色和演员的搭配上，总的来讲故事的核心人物主要集中在陈浩南和山鸡几兄弟与他人的矛盾。看完发觉已经对这个系列有了情怀了。
NO.9：《无间道》，整部电影，虽然逃不脱叙事电影突出人物剧情的弱点，但是强大的摄制人员和与情节完美结合的拍摄和剪辑，使该片成为进入21世纪香港电影的代表作，也打破了香港电影走下坡路的说法，可以说是里程碑式的作品。
NO.8：《枪火》，作为我非常喜欢的电影风格——言简意赅，明快跌宕。这部电影分分钟满足我对于电影的欣赏，没有盘根错节，也不花里胡巧，却非常的扎实，而且合理。阿来、阿麦、阿肥、阿信、文哥、大嫂，每个人都是一道风景，每个人都是一个故事，角色冲突外加气氛把握渲染风骚极致而独特，着迷，好像会上瘾，看了又看，没有电影看得时候我会拿出来再品味一遍。
NO.7：《暗战》，这部影片，反射出了时间的价值，以及生命的可贵。二刘张弛有度的演绎为影片增色不少。刘青云的勇敢，他勇于接受对方的挑战，危机时却仍能与对手合力，最后一次当对方呕血在车前玻璃上眼神里的惊吓表现的也很到位。他已不再是当年那个不起眼的小配角，对于诸如此类的警匪片，他已能轻松驾驭。而刘德华，无论是面对死亡，还是面临危机，所表现出的从容姿态，以及前后数次得意的微笑，特别是一个即将面临死亡的人，眼神里透露出来的无奈与不舍，让人也不能忘记，他能凭借获得影帝称号，也是众望所归了。
NO.6：《暗花》，我在看完这部片子时，第一个感觉就是经典，无论是导演本子亦或是演员等等方面，都非常棒，直至今日也可以再看一遍。而我一直认为，所谓经典电影，就是可以让一百个人看一个故事，讲出一百种感觉，所以，我很想为这部片子讲些不说出来就会感觉难受的废话。
NO.5：《纵横四海》，吴宇森出战好莱坞前拍摄的喜剧动作片，除了爱将周润发和张国荣，更加入风情万种的红姑。此次带给观众的，不仅有更加火爆的异国动作场面和扣人心弦的高科技偷盗情节，还有浪漫动人的三角爱情和一贯的兄弟情感。遗憾本片一直未有原声大碟，大爱片中配合情节不断出现的那首悠扬的手风琴插曲。
NO.4：《喋血双雄》，发哥在这部片里的语言、动作、表情、眼神、笑容臻于化境。在饭店里，杀人、顺势撞入，转身，开枪一气呵成，动作优美精湛。面对弹琴的珍妮，凝视、转睛、低眸，3个动作就将他复杂的心态交代得一清二楚，在室外靠在墙边目送珍妮离去，吸烟、叹息、别脸更是将歉疚疼惜之情表露无疑，无需语言，发哥的眼神、嘴角的动作就是语言。杀汪时，小庄坐在船上，将丝巾慢慢地缠上左手，抽枪而起，举枪、瞄准、放下、静听、转脸、凌厉一击，在鼓声的叠加声中，凝结成绝对的经典。
NO.3：《跛豪》，香港黑帮史诗片，与疤面煞星有相似之处，但其气势已直逼教父，也许麦当雄对70年代的这部西方黑帮经典有借鉴，比如都采用现实主义，极注意演员的表演质感，对大陆60年代大饥荒等政治的讽喻可能是它没能进入我们眼界的原因，因为此片实在太强悍了，但竟很少人提过，本片对中国人的江湖情义，黑金政权有着宿命一样的隐寓，其艺术表现力几乎超越了任何一部华语电影。
NO.2：《赌神》，此时的港片拥有诸多我喜爱的优点——演员们演技自然，绝不造作，好像大家不是在拍电影，而是来玩一般；剧情毫不拖泥带水，十分流畅，也没有过多的镜头刻意表达导演的隐秘寓意（如果导演的隐秘寓意没被观众看懂那就是最大的杯具，最新例证：《线人》中的蜂窝，有人看懂了它想要表达什么吗？），一气呵成，即使两小时以上的时间，也看得人十分痛快。
NO.1：《英雄本色》，通过升格、降格、定格以及景别上的处理，电影可以在一个镜头之中实现对真实时空的放大、压缩和凝固，而镜头与镜头之间的组结所形成的蒙太奇语言，是电影时空叙事的基本方式。片中的打斗戏就将大量的升格镜头和正常速度记录的镜头剪辑在一起，升格镜头延缓了动作的过程，给人一种“舞蹈的美感”，而紧接其后的正常记录的镜头增强了打斗的张力，让人感受到被击打者“颓然倒地”的视觉快感。
零差评的十部国产黑帮电影《古惑仔》垫底，最后一部无可撼动！
电影误杀好看吗？
纵观12月影市，《误杀》是个不小的惊喜。
充满反转的情节，紧张的叙事节奏，再配上演员出彩的表现。很久没有看到这样一部酣畅淋漓，又让人手心是汗的国产犯罪电影。
更没想到的是，这竟然还是一部暗藏着众多细节和线索的电影，在观影过程中，我们可以看到导演精心的埋设了许多细节，伏笔，以及彩蛋，下面让我来给大家解析一番。
电影《误杀》在豆瓣也是获得7.6分的好评。
本片翻牌自印度电影《误杀瞒天记》，虽然是翻牌，但我认为质量甚至比原版更好。
对于以前看过原版的同学，可能对于《误杀》的期待值和观影体验没那么美妙，不过如果是第一次看这个电影，那么，“一个爱看电影的父亲”和“警察局长”斗智斗勇的故事，就非常值得细品了。
除了酣畅淋漓的情节，里面还有很多值得细品的细思极恐的细节，这也是小编推荐的值得二刷的影片。
故事梗概：影片讲述了是一个父亲是议员母亲是警察局长的学生富二代，在参加夏令营时候，下药迷倒并侮辱了一个普通家庭的姑娘。
并且拍摄视频作为威胁，被姑娘母亲知道后与富二代打斗起来，姑娘失手打死了富二代，由肖央饰演的父亲在得知后，利用蒙太奇手法，借助时间错位的手段，逃脱了法律制裁，并成功使富二代的议员父亲和警察局长母亲下台的故事，具体的细节还是希望读者能够观赏影片。
下面盘点一下里面一些隐藏的细节。
第一个细节，发生在“误杀”之前。
男主李维杰是泰拳迷，和一群朋友看拳赛。其中一人问道，为什么拳手被打晕后，旁边的医护人员要迅速上前掏拳手的嘴。
从无数电影中学习且自学成天才的李维杰解释到是因为人在晕倒后会出现吞舌的现象，如果不把舌头弄出来，有可能会造成窒息的危险。而影片在这时镜头一转，播放的是母女二人打晕局长儿子的情节，仔细体会这一细节，就会在后面发现局长儿子没有死，只是晕了过去。并出现了吞舌的现象。
而在母亲搬运素察的时候，不小心把尸体弄倒， 这个意外也使素察把舌头吐了出来，所以在棺材中醒来。
在影片后面翻开棺材处，可以看到棺材上有血迹，而在母亲搬运尸体的时候只是晕过去，并没有出现血迹。
所以这次可以猜测杀害局长儿子的凶手有可能是李维杰。
还有一个细节就是李维杰在寺院请求僧人布施的时候，僧人以“无相布施才会获得无限功德”为由，拒绝了他。
还有一个细节，就是小女儿在吃饭的时候用叉子在桌子上，来回滑动发出滋滋的声音，这一细节可以暗喻局长儿子在棺材中醒来后用手指抓棺材的声音。这也是影片中一个细思极恐的细节。
最直接的证据在影片最后，李维杰和都彭夫妇的对话。
他说“我没能让妻子女儿不受到伤害，我能做的就是不让她们再次受到伤害，关于这件事我也很抱歉。”
“再次受到伤害”，指得是如果素察有机会活着，一定会再次报复他的女儿。
这也侧面证明李维杰当时为了确认素察的死活打开过棺材，最后他选择将素察活埋。
影片中另一个值得推敲的问题就是尸体藏在了哪里？在影片的前段有一个镜头是作为与网络有关的员工，李维杰在给新警察局安装在地板下面的网线，负责新警察局的人让李维杰在安装好后把洞修复好。
而在影片的最后，等找到尸体后记者在电视机前解释道，因为其他的原因，尸体埋藏的位置不便于透露。所以在此可以证明尸体就是埋藏在新警察局的地板下。
对于李维杰为什么自首的问题？本人认为一个原因是当今法治社会，不允许犯罪人员逍遥法外的社会环境。所以作者加了一个自首的情节。
另一个原因也是在此事件后，小女儿也学会了撒谎，把试卷改成了100分。
而另一个原因可能是因为主角一家种种的事件，成为人们暴动的导火索城市动乱，久久不能平息。而在此时自首，一定程度上可以改善暴动的现象。
朝花夕拾？
在这篇文章里，鲁迅先生清算猫的罪行:第一，猫对自己捉到的猎物，总是尽情玩弄够了，才吃下去;第二，它与狮虎同族，却时而一副媚态;第三，它老在交配时嗥叫，令人心烦;第四，它吃了我小时候心爱的一只小隐鼠。虽然后来证实并非猫所害，但“我”对猫是不会产生好感的，何况它后来确实吃了小兔子!这篇文章取了“猫”这样一个类型，尖锐而又形象地讽刺了生活中与猫相似的人。