qq飞车小橘子稞身照片，燃烧杀手与赵月娥到底什么特殊关系？
首先根据监控发现这个神秘的杀手并不是我们国内的人，同时跟据他见人行礼鞠躬的礼仪可见他要么是日本人，要么就是南国人，最后根据在上海以前暗扶植许军的外国公司就是南国的，没想到通过国际刑警一查，这杀手果然是南国人。
然而这个神秘的杀手，简直就是个全能人才，不但能溜门开锁，还会化妆术，进入别人的安全系统和监控系统对他来说只是小菜一碟，不但如此，地还会在别人的手机植入窃听的软件，比黑客还黑客，技术绝对是世界顶尖一流的。
同时他的胆量也够大的，面对高风这样有奇思异想经验丰富的警察，他都敢白天溜门进去装摄像头，并还敢趁高风洗澡时进他屋在他手机里植入窃听软件，真胆大包天。
而且这神秘的杀手做事非常的有计划，比如杀许三水和许达，他都是提前采好点一步一步实施的，特别在准备杀高风的时候，早就做好了撤退计划，把有关他自己的信息和手机全毁了，没留给警察一点有用的证据，要不是有监控还真难找出他真实的身份！
由此可见这就是名专业的杀人，像这样的专业杀手一般都是通过一些特殊的训练才能培养成的，我估计他以前是打黑拳的，可他又懂高科技，于是我猜他是个特工或部队出身的，后来才知道他竟然是特种部队出身。
所以说神秘杀手与赵月娥只是被雇佣和雇佣关系，其余并没什么特殊的交际，杀手只是听雇主的命令行事，当然赵月娥现在在我们国内，跟肯很难找到南国的杀手来为自己杀人，因此这绝对与赵月娥有着夫妻关系的许家福找的！要说杀手与赵月娥有什么联系，那就是中间这位联系人许家福了。
那她为何配合大货车自杀？
首先，这样的超级杀手在一般的情况下，他并不会认为自己有生命危险，因为他们有技术，有胆量，有计划，所以足够自信。
其次，他们会全力以赴的去完成雇主交给的任务，这就是一种职业的素养，不到最后一刻，绝不放弃，哪怕是冒着生命危险，也要尽全力去做，也许这就是我们所说的信用吧！
最后，当出现特别大的危险，那就说明他们已经暴露了，而暴露了自己，他这杀手还能逍遥法外吗？这无疑就等于死了一样，所以他们就算死也不会让自己落在敌人的手里，因此他见到旁边有大货车经过，前有阻拦，后有追兵，摆明了是逃不掉的，所以他决定撞向了大货车，以自杀的形式来完成雇主交给的任务！
因此，他们这些杀手做每一个任务都是拿性命去换回来，说白了的话，并不是因为他与赵月娥有着什么特殊的关系才会为她舍命，那是因为他们对所有的雇主都会这样做，这就是职业杀手！
是目前市场上的主流白酒？
就目前而言，辛辣的液态法浓香白酒是市场的主流！固液法都不算。之所以这种白酒是主流，在于符合白酒这个轻工业生产的便利，不耗费大量的单位生产时间，批量生产，把控稳定，能满足大众市场，两个字：便宜。
而且啊，这种浓香怎么样呢？它竟然被大众喝顺了嘴儿，这种辛辣的调和刺激性浓香竟然成了白酒的代名词，在最大众的口感里，它就代表了人们对白酒的印象。
为什么浓香型白酒是市场的主流？
①当今世上，众所周知，只有浓香、清香、酱香是三大主流，西凤都不算，其它香型更是小众，比如老白干、米香型、特香、董香、兼香等等。
②浓香型白酒之所以受众广泛，成为白酒的代名词，就在于浓香白酒的浓艳型风格，可以被人工植入色彩，也最容易被调和。
③浓香型风格还要可以细分，但无论怎么划分，泸香型风格一定是浓香风格的第一标准，这是一种窖藏醇化的泥香，优质的泸州老窖一定没有窖泥臭。除了这种标准浓香，所有白酒产地，浓香白酒几乎不受微型气候限制，可以任意酿造，当然水质好，可以酿造更好的浓香！
④纯粮的固态法白酒，不论什么香型都不便宜，但如果生产工艺不行，品控把控的不行，就算一些大品牌的纯粮固态法白酒系列口感都不佳。甚至其口感，还不如液态法白酒喝的顺嘴。这也早就大众从经济条件和认知程度上选这种液态法白酒。
⑤人们之所以选择浓香，它干冽、辣口、杀口、绵柔、艳丽。毕竟，从大众审美角度，浓艳是俗气的，但又是事实存在的最大众的选择。
最后，还是那句话，好的白酒其价格太过昂贵，区区一个包装后的光瓶，已经成为了奢侈品，喝的不买，买的不喝，光怪陆离！
王者荣耀真实伤害是什么？
当前版本是坦克荣耀，各种肉战士的崛起，战士也半肉半输出，一把游戏团队里面要是没有个坦克在，开团就要吃亏很多。今年的kpl春季赛，坦克英雄就大放异彩。一把把的比赛，肉滚肉的，真~男人之间的碰撞，贼刺激。
坦克英雄血厚防御高，怎么对付最好？当然是也选择坦克啦，来呀，互相伤害吧，看谁磨过谁。
好吧，我正经了。
想要对付坦克英雄，破甲武器肯定是首选的，但这次不说武器，说的是英雄，为啥是英雄呢，因为有个东西叫真实伤害，自带穿透，不管你多少防御，伤害该是多少就多少。这次就说说那些自带真实的英雄。
被动篇（四位）
第一位：貂蝉
一位法师被动居然带着真实伤害，难怪那些大佬们开大后各种浪，七进七出的。不过这是要叠加的，小心点还是能躲开的。
第二位：张良
改版后的张良，属于消耗型的了，不过这伤害叠加起来，还是蛮恶心的，只要没被抓，张良可以在后面无限输出，很头疼。建议团战时优先张良。
第三位：老夫子
老夫子被动是要叠满才有真实伤害的，虽然只有60，但是架不住老夫子疯狂摩擦啊，说实在的，前中期老夫单挑还是很牛的。
第四位：哪吒
哪吒的被动，属于持续性真实伤害，不过呢，现在很多人玩哪吒都是出肉装的，被动的效果并没有特别出彩。
主动篇（五位）
第一位：夏侯惇
夏侯的二技能甩出去后普攻加真实伤害，所说不是很高，但是打打脆皮还是足够的。
第二位：杨戬
和夏侯一样，放出技能后普攻加真伤，但是不一样的地方就是杨戬的是可以成长的，要是被杨戬的狗咬住，他飞了过来，一套技能下来，不死也残了。
第三位：明世隐
明世隐的这个技能，enmmm，怎么说呢，伤害很足，但是缺点也很明显，放出技能自己也要扣血，一不小心就空血。典型的装完B就跑。不知道是不是我的错觉，记得血量不够放三技能会直接死的。
第四位：典韦
大杀器，尤其是技能放完后的效果，带目标最大生命3%的真实伤害，不管是肉还是脆皮，都会很惧怕典韦，再加上典韦技能放完后攻速的buff，砍人不要太爽。
第五位：吕布
说到吕布，不得不提还有一件武器和吕布搭配，那就是破军，有破军的吕布和没有破军的吕布，伤害是不在一个等级的，这一戟挥过去，甭管你是坦克还是脆皮，都要躺的。
坦克英雄遇到他们，还是有些吃亏的，毕竟大部分的肉重点不是在输出，单纯消耗肯定是比不过的，（突然看到这里几个里面居然就有坦克英雄）
好了，总共就这几位了吧！阿阳就记得是这几位，应该没其他人了。不知道小伙伴还有啥要聊的不，欢迎在下面留言咯！
欧洲文艺复兴对西方现代绘画有哪些重要的影响？
论成就和影响，以欧洲为中心的西方绘画艺术最突出。它独树一帜，自成体系。它的成熟和繁荣始于欧洲文艺复兴时期。这时期一般是指15、16世纪。在文艺复兴运动的发源地和中心的意大利，则可上溯到14世纪。这个时期因新兴资产阶级发展资本主义经济的需要，发生了一场提倡复兴希腊、罗马古典文化，以反对封建思想意识和基督教神学的伟大的思想解放运动，因而被称作“文艺复兴”时期。这个运动以意大利为中心，逐渐遍及全欧，促进了西欧封建制度的解体和资本主义的成长，人类社会开始向近代迈进。正如恩格斯指出的：“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。”文艺复兴时期的绘画 - 文艺复兴时期的美术
由于这时期倡导以重视人的价值为核心的人文主义，美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养；另一方面通过实践和科学的探索，发明了透视法，解决了在平面上真实地表现三度空间的方法；同时，改革了油画材料和技法，大大地提高了油画的艺术表现力，使西方绘画描绘客观对象的技巧得到了空前的提高，产生了波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷尔拜因等一批成绩卓著的画家。本书选印的作品虽然只是其中一些画家的少数代表作，但从中也能比较清楚地看到文艺复兴时期绘画所取得的主要成就及其特色。文艺复兴时期的绘画 - 波提切利（1445—1510）波提切利的蛋彩画《春》，是意大利文艺复兴前期重要的代表作。它通过罗马神话故事中的人物表现了春天的美和典雅。被描绘成鼓着腮帮子的代表春风的西风神从画面右端飘然而入，他的双手触及了大地的仙女，仙女的口中溢出了鲜艳的花朵，这些花朵纷飞飘洒，不知不觉地沾在了前面花神的身上，形成了一件美丽的花衣，它象征着春天的来临。因此引来了画面中央的爱与美的女神维纳斯。在她的头顶有飞翔的小爱神，前方有正在对舞的三美神和众神的传信使者墨丘里。所有这些人物从右至左呈横列地排列着，他们所在的带金色的小树林里一派盎然的春意。显然，诸神们是为春天的到来而欢歌。美的追求和爱的觉醒是这一作品的主题。它是一首讴歌维纳斯爱的胜利的赞歌，体现了文艺复兴时期对希腊、罗马古典文化的肯定和赞美。平面的装饰性的构图和生动细腻的人物描写，体现了波提切利独特的艺术风格。文艺复兴时期的绘画 - 达·芬奇达芬奇的壁画《最后的晚餐》是举世闻名的不朽之作。它取材于基督教圣经中耶稣被他的十二门徒之一犹大出卖而牺牲的传说。画家选择了耶稣告诉弟子有人出卖他的这一充满戏剧性的瞬间，着重刻画包括犹大在内的十二个门徒听到耶稣突然宣布这一惊人的消息而表现出的各自的内心世界，表达了画家对善与恶、美与丑、崇高与卑鄙的鲜明爱憎。对人物的微妙而深刻的心理描写，达到了空前的高度。全画的构图也很完美。门徒们三人一组，有联系又有区别。在画面空间与背景的处理上，透视法应用得非常熟练。从而使它与达·芬奇的另一名作《蒙娜丽莎》成为举世闻名的不朽之作。
文艺复兴时期的绘画 - 米开朗琪罗米开朗琪罗为罗马西斯廷教堂创作的巨幅天顶画《创世纪》，人物多达300多人，分成中央和左右两侧三个部分。中央部分又以原来的屋顶装饰为界，分成9个小部分，每个小部分之间用健美的青年人体分隔。中央两侧各画了6个高约4米的先知，此外还画了基督教的其他宗教故事。全画题材虽取自基督教关于上帝创造世界的宗教传说，人物多是宗教人物，但他们不是基督教所宣扬的逆来顺受的奴仆和罪人，而是身强力壮的英雄般的人物。这是米开朗琪罗以人文主义思想表现宗教题材的结果，体现了画家对人的健美、力量和智慧的赞颂。所以，与其说它是表现虚幻的上帝创造世界的传说，倒不如说是体现了米开朗琪罗对宗教传说的再创造。文艺复兴时期的绘画 - 拉斐尔以画基督教圣母著称的拉斐尔，有多幅圣母像传世。其中最有代表性的是《椅中圣母》。一位善良质朴、和蔼可亲的人间母亲的形象，取代了传统的神圣、庄严的偶像，圣母成了拉斐尔表现理想的女性美的化身。画中由圣母、小耶稣和小约翰三人组成的和谐的圆形构图，体现了拉斐尔娴熟的构图技巧。文艺复兴时期的绘画 - 扬·凡·埃克 欧洲油画的革新者、尼德兰著名画家扬·凡·埃克的油画《阿尔诺非尼夫妇像》是一件极富创造性的杰作。画中的男主人公是位荷兰皮毛商人，是扬·凡·埃克的好朋友。所以这是幅肖像画。但像这样的男女组合的全身双人肖像则是史无前例的。肖像的背景是非常具体真实的室内景，而且还是画的阿尔诺非尼夫妇举行婚礼的场面。所以，这幅作品又具有风俗画的性质。画中小圆镜上方的画家的亲笔签名，说明了画家亲自参加了他的朋友的婚礼，从而使这一作品兼有结婚证书的价值。更有兴味的是那面小圆镜，它既是室内的重要装饰，又借镜中映照出的画面内外的人与景，扩大了画面的空间，增强了作品的艺术表现力。文艺复兴时期的绘画 - 勃鲁盖尔尼德兰另一著名画家勃鲁盖尔的《冬猎》（叉名《雪中猎人》），从另一个角度显示了文艺复兴时期绘画艺术的突出成就。冬天的寒冷，原野的广阔的空间感，都得到了非常出色的表现，充分显示了欧洲文艺复兴时期绘画艺术所达到的惊人的写实技巧，同时也表明欧洲的风景画至此已经成熟。文艺复兴时期的绘画 - 油画达·芬奇《蒙娜丽莎》 （木板油画，53×77厘米，1503年—1506年，巴黎卢浮宫藏） 一般认为，《蒙娜丽莎》是达·芬奇为意大利一个富商年轻美貌的妻子所作的肖像画。达·芬奇为此花了四年心血。当时，蒙娜丽莎刚刚丧子，心情很不愉快。达·芬奇为了不让她的画像露出愁容，特地请来乐师为她演奏美妙的音乐。她听到入迷之时，露出了一丝微笑，但眼神仍然带着怅惘、忧伤。达·芬奇以他高超的艺术技巧画下了这一刹那的笑容。从她的眼神和几乎完全临空的中指，人们可以想象出她正在聆听音乐。在蒙娜丽莎的脸上，朦胧的光线若隐若现，使得她的眼和嘴的轮廓有些模糊，令人难以捉摸，故使人觉得她的微笑有神秘味道，这正是这一千古杰作最具有艺术魅力的所在。文艺复兴时期的绘画 - 雕塑多纳太罗《大卫》 （青铜，高126厘米，1443年—1444年作，佛罗伦萨国立美术馆藏） 多纳太罗（1386年—1466年）是文艺复兴初期意大利最杰出的雕塑家、现实主义美术的重要开拓者之一。青铜雕像《大卫》是他重要的代表作，也是文艺复兴时期第一个全裸的人体雕刻。它标志着希腊、罗马的人体美术传统又得到了恢复。出自《圣经》传说中的大卫的这一形象，是欧洲文艺复兴时期美术家经常表现的题材。传说古代犹太人的国王大卫，在少年时就以甩石绝技击杀了巨人歌利亚，因而闻名。多纳太罗的这一《大卫》，正是表现少年大卫杀死巨人后，用脚踩在巨人首级上，流露出胜利的喜悦和自豪的情景。大卫这一形象，不仅人体比例正确，而且体态优美，线条流畅，表现了多纳太罗塑造人体的高度技巧。米开朗基罗《摩西》 （大理石，高2.55米，1545年，罗马文珂里教堂藏）这是米开朗基罗最著名的雕像之一，原是为教皇朱理二世陵墓所作。摩西是基督教《圣经》中传说的古代以色列民族的政治、宗教领袖和立法者。他曾率领以色列人摆脱埃及法老的奴役，又在上帝的授意下与人民相约订立了法律，即“摩西十诫”，他是一个被理想化了的英雄人物。米开朗基罗之所以选择这一人物，既体现了他对古代英雄的崇敬，也寄托了他对新时代英雄的期待，即希望意大利也能出现像摩西这样的英雄人物，把正处于分裂状态中的祖国统一起来。所以，他塑造的摩西体格健壮犹如大力士，整个身体蕴藏着无穷的精力。他头上的代表智慧之光的两个角和那垂胸的美髯，都是为了突出这个神话般英雄人物的神异与伟大。摩西深沉的眼光与大义凛然的气概，以及右手紧紧地保护着象征“摩西十诫”的石板，意味着他对保卫人民利益的忠诚和信心。至于雕像对极其复杂的衣纹和质感的处理，以及摩西双臂肌肉和静脉的刻画，使人完全忘记这是冰冷的大理石，而是活生生的血肉之躯，充分显示了米开朗基罗高超的雕刻技巧。文艺复兴时期的绘画 - 壁画西斯廷教堂天顶画 （壁画，36.54×13.14米，约480平方米，1508年5月—1512年10月，梵蒂冈西斯廷教堂藏） 西斯廷教堂天顶画是米开朗基罗在绘画创作方面的最大杰作。它分布在该教堂整个长方形大厅的屋顶。整个屋顶长36.54米，宽13.14米，平面达480平方米，但由于屋顶是券拱形结构，画面略呈曲形，实际面积达500平方米左右，乃是美术史上最大的壁画之一。 提出由米开朗基罗来完成西斯廷教堂天顶画的任务，原来是出于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特（1444年—1514年）的主意，他企图以此使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑，达到贬低米开朗基罗的目的。所以，当教皇执意要米开朗基罗担当这一创作任务时，他确实感到很为难。但意志坚强的米开朗基罗还是勇敢地接受了这一挑战性的创作任务。他将最初的无比悲愤的心情很快转化为创作的激情，谢绝助手协作，独自一人站在18米高的脚手架上作画，经过四年极其艰苦的劳动，终于出色地完成了这一宏大的创作任务。 壁画中的许多人物虽多系宗教人物，但他们都不是基督教所宣扬的逆来顺受的奴仆和罪人，而是体态健壮，具有强烈的意志与力量，显示了米开朗基罗是用人文主义思想来表现这些宗教人物的，寄托了他一贯追求的对英雄人物的崇敬和理想。所以，这一作品与其说是表现虚幻的上帝创造世界的传说，倒不如说是体现了米开朗基罗对宗教传说的再创造。《雅典学院》 （意大利）拉斐尔（油画，底边宽8.2米，1509年—1510年作，梵蒂冈博物馆藏） 这是拉斐尔为罗马教皇在梵蒂冈签署法令的一座大厅内所画的四幅大壁画之一，又称《哲学》。它以古希腊著名哲学家柏拉图所创建的雅典学院为题，并以柏拉图及其弟子亚里士多德为中心，描写了古希腊以来五十多个各方面的著名学者，以此歌颂人类对智慧和真理的追求，赞美人的创造力。位居画面中心的柏拉图和亚里士多德，一人以指头指着上天，另一人则伸出右手指着他前面的世界，以此表示他们不同的哲学观点：柏拉图的唯心主义和亚里士多德的唯物主义。以他们两人为中心，两侧分别画出一些著名学者，如台阶下右侧的、手执圆规正弯腰画圆的秃顶老人是著名几何学家欧几里德（也有人说是阿基米德）。人物形象生动，各自的活动和动态，都统一在为探求真理而自由争辩的崇高主题之中，丝毫不显杂乱。整个作品的构图十分宏大，画面层次分明，人物有聚有散，疏密得当。作为背景的三层高大的拱门，既显示了画面很强的纵深感，又加强了全画的宏大气魄。在色彩处理上，乳黄色的背景与人物衣饰的红、黄、白、紫等互相交错，鲜明而十分协调。（尼德兰）凡·埃克兄弟《根特祭坛画》 的主体部分（木板油画，主体部分高3.5米，宽2.5米，1426—1432年，比利时根特市圣巴冯主教堂藏） 这是欧洲油画发展史上的一件重要作品，因为它是用革新后的油画材料画成的第一件杰作。在凡·埃克兄弟改革油画材料、技法之前，欧洲的油画实际上是蛋彩画，即把颜料与加水的蛋黄相融合，以此颜料作画。此种材料不耐潮湿，且色彩效果差。有人试图进行改革，但未获成功。直到凡·埃克兄弟在实践中最先发现了一种效果理想的含油的溶剂配方（可能主要是正确使用了树脂），取得了突破性的进展。由于绘画技巧在当时只限于师徒间的秘密传授，此种新技法始终不为人知。故后人对此技法至今仍是众说纷纭。但它的实际效果则早已为实践所证明，故美术史上常有人说凡·埃克兄弟是油画的发明者。再从这一作品的画风来看，尼德兰画家与意大利画家最大的不同之点在于画家刻意追求描写的真实性，不论是大处还是细节描写，都是极其精细。他们的不厌琐细、精益求精的刻画能力和严谨诚挚的作风，简直可以说是前无古人后无来者。 祭坛画是一种类似中国屏风式的立在祭坛上的宗教画。有独幅、有翼的三连式和多幅拼板画等多种形式。《根特祭坛画》是后一种形式的巨幅作品，共有26个画面。课本中所选的是其中的主体部分，共四个画面。上部正中是基督的像，左右两侧分别为圣母和圣约翰。下部是全画的点题部分（此画原称《羔羊的崇拜》）。羔羊是基督的象征，所以，众教徒对它顶礼膜拜。有趣的是，庄严的宗教仪式在美丽的大自然中进行，体现了画家对自然的热爱。这在以前基督教的宗教画中是很少见的。丢勒《四使徒》 （木板油画，215×75厘米，1523年—1526年作，慕尼黑老绘画陈列馆藏） 丢勒（1471年—1528年）也是欧洲文艺复兴时期杰出的代表人物之一。他是当时德国最杰出的版画家和油画家，而且在工程技术方面也有重要的创造。在美术方面，他一生创作了许多木刻、铜版画和油画。他的油画《四使徒》（又译作《四圣图》）是他晚年最重要的代表作。画家创作这一作品的时候，德国农民战争（1524年—1525年）刚刚结束。画家试图通过描绘当时流行基督教新教认为的四个圣徒，即约翰、马太、保罗、马可（画面自左至右），来表达他对祖国命运的深切关注和要求伸张正义、谴责邪恶的思想。所以，他在四使徒之一的约翰的形象上，直接采用了德国宗教改革运动中的杰出活动家麦朗赫顿的肖像特征。联系到这幅作品所创造的顶天立地的人物形象和这一作品悬挂的场所——纽伦堡市政厅，更可以使我们体会到画家创作这一作品的真意所在。此外，从这一作品中也可以看到丢勒艺术的一些重要特点，即造型结实，线条遒劲，构图严谨，气魄宏大。不尊重女性文案？
知名女星辛芷蕾发布微博宣传香奈儿香水时，一句“不会用香水的女人没有未来”引发争议，而后辛芷蕾连发三条微博回应。
椰树集团和哇哈哈的“从小喝到大”、“从A喝到D”的广告词，数次被指“辣眼睛”、消费女性。
2019年3月7日，“桔子水晶酒店”的微信公众号推送了一条微信，标题为《这届妇女不行，太浪了……》，配上一名裸体女性躺在浴缸的题图，摘要文字为“当代女性真的无法无天”。3月8日晚，桔子水晶酒店发布道歉声明称接受批评，并“以此为戒，全面反思”。
2016 年 11 月，美团三周年庆，广告词打出：“美女食物制服广告秀——老司机请把我吃掉。”；京东美妆的广告文案：“不涂口红和男人没区别”；淘票票的“没有姑娘也能占便宜”，都曾受到不尊重女性、性别歧视等指责。