庆余年是科幻片吗，有哪些好看的电视剧可以推荐一下吗？
《烈火军校》讲述代兄从军的谢襄女扮男装进入陆军讲武堂学习，与玩世不恭的富家子顾燕帧和冷静沉稳的沈君山成为同学，共同粉碎敌人阴谋，收获爱情并实现爱国抱负，找到人生信仰的故事。《小欢喜》该剧改编自鲁引弓复的同名小说，以方圆、童文洁夫妇的视角，讲述了制方家、季家、乔家的几个孩子，在高三这一年的故事。《陈情令》讲述了云梦江氏故人之子魏无羡和姑苏蓝氏含光君蓝忘机重遇，携手探寻往年真相，守护百姓和平安乐的故事。《延禧攻略》讲述了宫女璎珞凭勇往直前的勇气、机敏灵活的头脑、宽广博大的胸怀，化解宫廷上下的重重困难，最终成为襄助乾隆盛世的令贵妃的故事。《国zd民老公》该剧根据叶非夜作品《国民老公带回家》改编，讲述了陆瑾年和乔安好十一年阴差阳错的恋爱故事。
一部好的剧作往往能给我们带来心灵的慰藉。随着近几年国产剧的不断发展，已经有不少优秀的电视剧脱颖而出，陪伴我们度过美好时光。那我们一起看一下都有哪些值得观看的电视剧作品呢？
NO.1 《鸡毛飞上天》
《鸡毛飞上天》这部剧其实鸡毛飞上天是一个比喻，比喻小人物做成了大事情，剧中里面的鸡毛（张译饰）的一生，从被抛弃的孤儿吃百家饭长大，从小对鸡毛换糖做生意耳濡目染，并自己外出打拼成为一个事业有成带领乡亲们致富的人。
在这里我想分享其中一个剧情：鸡毛成为制袜厂厂长之后，想要改革推新动用大笔资金更换新机器，从而生产出质量更好的袜子，但是所有员工都反对，但是鸡毛给大伙说的一席话很有感触，其中说到：“我想活下来，我想带领大家一块活下来，这就是我的梦。”
张译演绎的鸡毛这个角色，完美诠释了一生奋斗历程，声情并茂，举手投足都是真感情，感觉就是本色出演
《鸡毛飞上天》
NO.2 《父母爱情》
《父母爱情》是由孔笙执导，郭涛、梅婷主演。该剧讲述了海军军官江德福和资本家小姐安杰相识、相知、相爱、相守的50年爱情生活。《父母爱情》以家庭爱情为线索，写了“母亲”和“父亲”的一生，具有生活的厚重感，整体上又不乏一气呵成的艺术魅力，十分耐看。这也是一种历经变幻，浸泡在岁月辛酸历程里的爱情，平平淡淡又意义非凡。该剧还获得第24届上海电视节白玉兰奖国际传播奖。
《父母爱情》
NO.3 《正阳门下》
《正阳门下》是一部励志电视剧，由刘家成执导，朱亚文、杨立新、李光复、倪大红主演。该剧讲述北京普通百姓在经历了波澜壮阔的改革开放，时代背景下面对社会变迁而艰苦创业的故事，充分体现了北京人“爱国、创新、包容、厚德”的精神。剧中由朱亚文饰演的韩春明从摆摊收破烂开始，艰苦创业，虽然屡受挫折但仍然坚持不懈的故事。在那个风起云涌的时代，韩春明和家人、好友、师父、恋人经历着心灵的碰撞与巨变，其中朱亚文把韩春明这个角色演绎的真是淋漓尽致，你们觉得呢？
《正阳门下》
NO.4 《琅琊榜》
由胡歌、刘涛领衔主演，王凯、黄维德、陈龙、高鑫、吴磊等联袂主演。《琅琊榜》的确是精品中的精品，胡歌演绎的梅长苏简直就是从书中走出来的。该剧无论是选角、布景、服装，还是特效和剧情，都称得上业界典范。这也是追看过两遍的剧，你们呢？
《琅琊榜》
NO.5 《亮剑》
《亮剑》是一部战争电视剧。由陈健、张前执导，李幼斌、何政军、张光北、张桐、童蕾、王全有、由力主演。该剧讲述了革命军人李云龙经历了抗日战争、解放战争、抗美援朝等历史时期，军人本色始终不改的故事。李云龙，一个活生生的、有血有肉、掷地有声、顶天立地的热血性、钢精骨的中华好男儿的形象屹立在国人的面前、珍藏在观众心间。
《亮剑》
NO.6 《白鹿原》
《白鹿原》是由刘进执导，张嘉译、何冰、秦海璐等主演的年代剧。该剧以陕西关中平原上有“仁义村”之称的白鹿村为背景，讲述了白姓和鹿姓两大家族祖孙三代之间恩怨纷争的故事。
《白鹿原》
NO.7 《伪装者》
《伪装者》是一部悬疑谍战电视剧，由李雪执导，胡歌、王乐君、靳东、刘敏涛、宋轶、王鸥、王凯等主演。该剧以抗日战争中汪伪政权成立时期为背景，通过上海明氏三姐弟的视角，讲述了抗战时期上海滩隐秘战线上国、共、日三方殊死较量的故事。
《伪装者》
NO.8 《士兵突击》
《士兵突击》是一部军旅电视剧，改编自兰晓龙的同名小说。由康红雷执导，王宝强、陈思成、段奕宏、张译、邢佳栋、张国强、李晨主演。讲述了一个农村出身的普通士兵许三多的成长历程，不抛弃、不放弃，最终成为了一名出色的侦察兵。该剧于2008年，荣获中国电视剧飞天奖长篇电视剧一等奖。
《士兵突击》
NO.9 《人民的名义》
《人民的名义》是由李路执导、周梅森编剧的检察反腐电视剧，由陆毅、张丰毅、吴刚、许亚军、张志坚、柯蓝、胡静、张凯丽、赵子琪、白志迪、李建义、王丽云、高亚麟、丁海峰、冯雷、李光复、陶慧敏、张晞临等联袂主演，黄俊鹏、侯勇、许文广、徐光宇、沈晓海、侯天来、周浩东、黄品沅、刘伟、赵龙豪、李学政等特别出演。该剧以检察官侯亮平的调查行动为叙事主线，讲述了当代检察官维护公平正义和法制统一、查办贪腐案件的故事。2018年2月8日，该剧被国家新闻出版广电总局评为2017年度好剧。
《人民的名义》
NO.10 《我的团长我的团》
《我的团长我的团》是一部战争题材电视剧，由康洪雷执导，段奕宏、张译、张国强、邢佳栋等领衔主演。该剧改编自兰晓龙的同名小说，主要讲述了1942年期间中国各地军民联合抗击日本侵略者、承受战争苦难的故事。
《我的团长我的团
对于之前大火的网剧庆余年你还有印象吗？
《庆余年》——豆瓣评分8.0。
首播悄无声息，却以雷霆之势突然爆火。张若昀、李沁、陈道明、吴刚、袁泉、肖战……典型的流量小生+实力戏骨组合拳。重出江湖的陈道明，演技不输十年前。台词字正腔圆，眼角眉梢都藏着戏。坐在那里，不怒自威。就连出演范闲童年的小演员（韩昊霖 饰），都业务熟练。
范闲带着现代人的灵魂，穿越到古代，成了一名孩童。稚嫩的脸上，带着与年龄不符的成熟。幼小的外表下，仿佛真的住了一个成年人。“全演员演技在线”，不是说说而已。
至此，你可能以为我要安利《庆余年》。
恰恰相反。
在我看来，此剧与它所受到的褒赞，还有非常遥远的距离。怎么说？小时候我们写作文，老师要求字迹工整，不能跑题。对应到影视剧，就是演技在线、服化道合理。可做到这些，只是基础而已。想要迈进优秀行列，需要什么？立意深远，故事合理，逻辑成立。而，这三项的得分，《庆余年》都是负值。《庆余年》的本质，其实就是一部意淫爽剧。
不信？
范闲自幼远离京都，长在奶奶膝下。父亲派来的用毒高手，教他顶级医术，从此百毒不侵；母亲留下的全能打手五竹，造型酷似镭射眼，保护他的安全；这叫什么？开外挂！进入京都后，随意收揽的路人甲，擅长千里追踪术；本是杀他的滕梓荆，变成了死心塌地的马仔，讲解诸多京城事宜。这些角色，像不像我们玩网游时，那些只有功能性，缺乏人情味的NPC?你初入游戏，它给你讲解基础；你战斗，它给你提供辅助；你升级，它给你加经验值。
《庆余年》中的角色，可以简单概括成两个阵营:主角团和反派团。主角团的人各有技能，对范闲忠贞不二，作为辅助陪他刷怪闯关。反派团，要么被主角光环感化，要么注定一败涂地。配角的一切，都以服务主角为目的。主角和配角的关系，就像玩家和NPC。事实上，如果换作成网游，《庆余年》只能达到垃圾水平。
评价一个网游的质量，看什么？
任务难度的设计，及闯关的策略性。换作成剧，就是推动故事发展的核心——矛盾与困境。《庆余年》中，主角频繁遇到困境。如何破解？天降外援。就以范闲遇到的大难题为例：牛栏街刺杀。为了替滕梓荆报仇，范闲怒杀凶手程巨树。鉴检院一处主办朱格，将范闲关进地牢。于是，三处的人站出来维护：“范闲是我们的师弟！“接下来——朱格无奈，将范闲押出鉴检院，要就地处罚。即将行刑，鉴检院主办言若海又带来圣旨：“陛下有旨，放了范闲！”范闲出城，追捕真凶兼北齐间谍司理理（李纯 饰）。饭菜里有人下毒怎么办？——别怕，主角百毒不侵的体质。中途跟丢目标怎么办？——没事，手下有极度灵敏的嗅觉。中了埋伏敌众我寡怎么办？——鉴检院院长派出最精锐的黑骑解救你。(仿佛在范闲身上装了GPS)短短三集，已数不清开了多少外挂。简而言之一句话——只要主角遇难，一定天降救兵。
不需要戏剧冲突，不需要主观能动性。范闲遇到的所有阻力，都被他的好命消弭。主角在困境中应当经历的磨砺，也随之消失。播出过半之时，范闲几乎没迎来任何成长。他就像一个刚从新手村出来，却因开了外挂，而不会掉任何血的怪胎。
爽文，并不是没有成功改编的案例。
曾经大爆的《琅琊榜》，原著同样有爽文之嫌。但剧的改编却极其精妙，拥有完整自洽的一套逻辑。最终，梅长苏魂归梅岭，《琅琊榜》以悲剧结尾。整部剧触及了更高级的审美体验。
亚里士多德说，最高级的戏剧，是悲剧。因为，在悲剧中，主角常常面临不可调和的矛盾。这种不可调和的矛盾，虽与观众的期待相反，却能激起艺术性的情感。爽剧，则是通过消除矛盾，去迎合观众的期待，催生出生物性的爽感。爽的代价，是逻辑的歪曲。
《庆余年》中的名场面——范闲在京城诗会，写出杜甫的《登高》。众人感叹：真是千古名句！理论上，范闲抄的这首诗，其实不可能收到那样的喝彩。因为，《登高》最后四句是这样的：
万里悲秋常作客 ，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓 ，潦倒新停浊酒杯
“百年多病”、“繁霜鬓”？范闲一个年仅十八，风华正茂的少年，哪来的“多病”和“霜鬓”？爱好诗词朋友或许知道，杜甫诗歌的一大特点是：沉郁顿挫。何意？诗歌意境雄浑，格律达练。与李白那样的天才不同，杜甫的优势在于对格律的掌握。也就是说，没经过多年的书塾教育，是绝达不到的。
而剧中提到，范闲没进过书塾，也从未有诗歌问世。这种情况下，写出暮年心态的《登高》？若按正常逻辑，必会被人质疑剽窃抄袭。编剧王倦，最擅长的就是情节反转，出人意料。《舞乐传奇》，就是一路反转的神剧代表作。而到了《庆余年》，王倦却失手了。第二集，管家建议老夫人，杀死她一向不喜的孙子范闲。搭配着诡异的BGM，老妇人冷漠地逼近范闲，说：为了范家，不能心软。管家面露喜色。下一幕，老夫人下令，打断管家的腿，扔上渔船。管家满脸难以置信。
事后，范闲解释——原来，是范闲想要掩人耳目，故意让奶奶装作不喜欢自己。这……说得通吗？卑不谋尊，疏不间亲，是中国古代的常识。区区管家，怎敢怂恿一个奶奶，去杀她自己的亲孙子？无论配上多么凝重的背景音乐，恕我实在紧张不起来。逻辑崩坏，是《庆余年》的第一大缺陷。而，《庆余年》更大的问题，还在于——主角内在的价值理念极其虚伪，甚至接近于邪恶。滕梓荆被杀，范闲杀了凶手后，要去刺杀幕后黑手。妹妹问范闲：“你为什么要这么做？”范闲说：我想跟这世上的道理斗一斗，告诉那些大人物
，他们不是草芥。这话说的好听，我却一点也不感动。一个要去杀人的人，喊着人本主义的口号？这个逻辑是：杀人是可以的，只要你有一个正当的理由。杀滕梓荆的人，又何尝没有自己的理由？剧中，范闲反复指责人心的冷漠：死了一条性命，只因为他是个护卫，没人放在心上。事实上呢？《庆余年》播出过半，死的人大部分都是被范闲的主角团所杀。对路人甲乙丙丁，范闲从未表现出不忍。范闲反对的，到底是杀人，还是杀与自己有关的人？
《柯南》中的经典一幕，杀人犯想要跳楼自杀。而工藤新一，救了杀人犯。杀人犯难以置信，问：“你为什么要救我？”工藤新一说：一个破了案却看着嫌疑人去死的侦探和凶手有什么区别？
一个借复仇之名杀人的范闲，和他要杀的人有什么区别？试想，若梅长苏选择刺杀复仇，那么何来《琅琊榜》？如果姜仁浩靠杀人来保护孩子，那么《熔炉》还会改变韩国律法吗？这世上最恐怖的，不是屠龙少年最终变成了恶龙。而是恶龙向外界宣传，声称自己是屠龙少年！
虚伪的口号，构建不出合理的观念。假的东西，无法产生真情实感。剧中，范闲是崇尚“公正法治”的正义之士。他为了滕梓荆，与朱格争辩：杀人偿命，本身就是律法贴条。凛然正义，字句铿锵。完全不记得，自己此前依靠皇权庇护，逃避法律制裁的事迹。范闲厌恶身居高位者仗势欺人，草菅人命。可仗势最甚，屡次依靠权贵反败为胜的，可不就是范闲自己？(建议《庆余年》改名“范闲背后的男人”）
对一部作品来说，“爽”不是原罪。
金庸的《射雕英雄传》和《倚天屠龙记》，也曾被人指责“爽文”。郭靖和张无忌，哪个不是自带各种外挂？但“射雕三部曲”的内核始终如一。郭靖一生热血纯善，最终又以身殉国，完全当得起“侠之大者”。张无忌虽优柔寡断，但为人心怀大悲悯，武功冠绝天下也从未滥杀无辜。以上两位行事，都是能求和的，绝不动手；能打伤的，绝不杀人。这便是为什么，金庸小说和网文都很爽，前者却能拥有恒久的艺术生命。而，《庆余年》在“爽”的基调之上，表达的却是一种虚伪的正义。
在我看来，这一类作品，简直可堪称是一种精神毒品。在不被禁止的情况下，毒品当然更容易流行。
但我相信，随着观众的眼睛愈发明晰，毒品终究会被烧成灰烬，回到属于它的废墟里。
您觉得庆余年拍得如何呢？
《庆余年》这部电视剧无论是拍摄还是在网络小说改编电视剧里还是算不错的。
并没有改编掉原著的大体线索，还是很还原原著的一部电视剧。
在选角上也没有选择当红流量小生作为主角，更有陈道明，吴刚，李小冉等实力派演员参加，每个人物的性格特点都演的很到位。
范闲的聪明谨慎，观察细微。
长公主的聪慧，充满野心。
陈萍萍的布局谋划 ，心思深沉。
庆帝的老谋深算，玩弄人心等都被演员演的很到位。
演员的演技保证了这部剧的质量，也使这部剧不会因为演员的差演技而垮掉。
里面的角色让人再加上剧情也没有出现那些摩擦观众智商的剧情，相关环节也挺合情合理的，环环相扣，合乎情理。
细节方面处理的也不错，服装道具，现场场景布置都符合当时的场景。
所以《庆余年》这部剧拍的还是很不错的。
看了流浪地球你还会觉得中国科幻片没有好题材吗？
大部分懂中国影视的中国人大概从不会认为中国科幻片没有好的题材，只是没有好的影视作品，这些作品普遍一个特点：雷声大、雨点小；口碑差，烂片多----横批：5毛特效。
影片差，有些扯上投资，有些扯上演员，有些扯上剧情，这些因素多多少少都有，往下，还有很多，但都有一个共同点——烂的很有特色！
国产科幻片类型的缺失，几乎所有人的第一反应总是“技术跟不上”“投资没到位”：“演员片酬太高”。
但事实却是，在电影还没成产业的年代，国产科幻电影曾风靡一时——
1980年，《珊瑚岛上的死光》上映，
海底长廊、海底电梯、海底工厂等充满想象力的画面为观众带来视觉冲击。
它的出现，启发了一代人的科幻梦想。
1988年，《霹雳贝贝》横空出世，
号称“中国第一部现代儿童科幻片”。
随后，《大气层消失》、《魔表》等科幻电影相继上映。
但在那个时代，在为数众多的国产科幻电影中，有这么一部国产科幻片，犹如如今的《流浪地球》一样火遍全国，这就是——《错位》（1986）
可惜，看过的人并不多。到现在，只有1998人看过，但豆瓣评分却高达8.0，好于87%的科幻片。那时，有人甚至说，这是中国最优秀的科幻大片。只是后来，中国科幻影视产业没有相应的与时俱进，且随着好莱坞特效电影的冲击，也是一次又一次刷新着观众内心科幻电影的定义，更是遭到资本市场的抛弃，导致目前中国科幻影视不断下滑。
那么为什么会有人认为中国缺少好的科幻题材？无外乎没有好的科幻电影，那么问题来了，为什么至今除了《流浪地球》，其余类似的外太空科幻片鲜为人知？
一、 网上也总结了很多：穷，短短两个字“没钱！”科幻电影要“烧钱”！
好的特效，中国没有，得烧钱！好的音乐，也不便宜，得烧钱！好的布景，得烧钱！好的演员，最烧钱！
中国的科幻电影目前也只是靠着一群真正想拍摄好电影，苦苦的寻找投资方，悄悄的拍摄，《流浪地球》拍摄期间很少有相关信息流出（太高调，万一不行，会被喷），坚持着把电影拍出来，其中的苦我想只有他们自己知道，饮人如水，冷暖自知！
二、除了穷，观影者小众也是一个重要原因。
就现在来讲，喜欢科幻片的还是我们这群小青年，想我父母一辈基本不看这一类型电影，又一次拉着他们去看，看完全程，我看的津津有味，爸妈回了一句：“以后别带我们看这种电影，浪费钱。”
三、中国电影的从业人员在科幻方面的素质有待加强，科幻创作艺术风格单一，缺乏科学基础训练，对科幻电影视为畏途，单单《流浪地球》许多明星拒演就能说明一切，久而久之也导致了中国科幻电影产业链的缺失。
四、好莱坞科幻电影经得起检验，美国军方、美国太空总署也会提供一些基于当下科技实力的“未来展望”，而在我国这方面也是比较欠缺。
这样就形成了恶性循环：投资少，意味着没有人敢拍科幻电影，而没有人敢拍，又导致没人敢投资。
中国科幻电影陷入了一个鸡生蛋还是蛋生鸡的怪圈之中。要想打破这种怪圈，就要有人拍出一部至少能在电影浪潮中激起一圈涟漪的科幻电影。
毕竟当年【战狼】系列的奇迹直接影响到后来一系列军事题材电影的强势崛起。
【红海行动】更是向世界证明，我们也是可以拍出酷炫的镜头，我们也是能拍出“大片"！
话说回科幻题材：
中国的科幻题材不少，但不得不承认和美国相比，可形成巨作的科幻题材较少，这也是和两国文化有不少的关系。美国与欧洲的文化讲究的是开发人的想象力，什么儿童科幻动漫，成人科幻小说，发展与涉猎都是非常广泛的，美国从小就注意人的想象力的开发，而我们中国人的想象力逐渐固定在对于中国中华文化的发扬，对于科幻想象这方面的开发确实是少了点！
就现在这种情况，美国正在科幻片这方面是一家独大的，就是科幻片的霸主，不说中国很少，其他国家对于科幻片的开发也很少，现在关于国内科幻比较著名的就是小说《三体》，《三体》的作者刘慈欣，也算是为我国科幻事业的发展做出了巨大贡献。但是，若没有近几年《三体》和《流浪地球》的火爆，怕是中国很少听过关于科幻经典小说。
（网络小说不算，不然吞噬星空、小兵传奇各类小说都要飞天了。。。这些以目前的技术拍不出来，拍出来只能毁小说，看看最近的斗罗大陆和斗破苍穹就知道了，斗气化马那都是什么鬼，毁我青春）
继《流浪地球》后，中国科幻电影重新起航，路漫漫其修远兮，上下求索将是中国科幻电影今后一段艰难路程，也是希望中国电影借这次行星发动机的强大推力，推动中国科幻影视不断前行，不断超越自我，走向卓越。
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有人说现在的国产电视剧总爱拍古装剧？
好问题。
不过首先，我要纠正一下，并不是现在的国产电视剧总爱拍古装剧，90年代时候央视四大名著改编电视剧也全部是古装剧啊。
后来流行的金庸武侠剧也是古装剧啊。
所以不能说现在总爱拍古装剧，古装剧一直都很流行。
准确地说现在爱拍的是古装玄幻、穿越这些类型的电视剧。比如最近播出的几个啊，《如懿传》、《延禧攻略》这2个清宫宫斗剧；《武动乾坤》、《天盛长歌》这2个玄幻架空题材，同样是古装剧，它们和之前的古装剧完全不一样。
大家看，这几个不同年代的古装剧，画风完全不一样，人物造型也各有不同，能很明显看出是不同年代的审美风格，是不是啊？
至于故事走向，那就更加不一样了。
所以啊，影视剧最能反映一个时代大众的文化潮流。每个时代都会有那个时代流行的影视剧，国产电视剧从上世纪80年代、90年代，一直到00年代还现在的10年代，每个时代都有不同类型的电视剧。那么，有哪些因素决定了什么样的电视剧在当前比较流行呢？这个一方面影视剧的风向有自己变化规律，另一方面也和观众有很大关系。
咱们仔细说说。
首先呢，影视剧流行什么样的类型，有不同的风向。可能某个电视剧火了，那后面跟风的电视剧就一大把出现。2、3年的时间，市场上的电视剧风向就会完全不一样。
那么这段时期呢，古装剧和现代时装剧出现的比例并没有高低之分。并不是说古装剧拍得就更多一点。
咱们举几个例子说明。
就拿2005年来说，这一年播出了2部对后来电视剧市场影响非常大的经典电视剧。
一个是《亮剑》，2005年9月份在央视1套首播，后来火得一塌糊涂。多年来是重播次数最多的国产电视剧之一。
后来也因此出现了很多抗日神剧，当然这些神剧和《亮剑》没有什么关系，不过确实是从《亮剑》火了以后才出现的。
《亮剑》不是古装剧。
同样在2005年播出的，由胡歌和刘亦菲主演的《仙剑奇侠传》，是古装剧。它最初是在上海本地频道播出，后来2008年首轮上星播出，同时在网上播出。也是火的一塌糊涂。
此后，带动了一大批《仙剑奇侠传三》以及《古剑奇谭》等类似的，由游戏改编的古装奇幻或玄幻电视剧。
这2个电视剧都是2005年首播，后来都带动了一批同类型的电视剧。可以说是同步火了，同步影响其它电视剧。
所以不能说某段时间就一定流行古装剧，或者一定流行现代时装剧。
同样在2008年，一部现代剧火了，就是《蜗居》
这也是一部现象级的电视剧，带动了后来包括《裸婚时代》等一系列家庭啊，婆媳啊之类的电视剧。
从上面这些例子可以看出，一部电视剧会不会火，完全没有规律可言。而且和它是不是古装剧，是不是现代剧也没有直接关系。它可能突然就火了，然后带动一批类似的电视剧。
电视剧市场有它自己的规律，有它的潮流风向变化，这个谁也说不准。因此不能说现在老是拍古装剧，也不能说过去老是拍古装剧。
第二，要看观众。
观众爱看什么样的电视剧，和时代发展有一定关系。
比如为什么现在观众爱看《如懿传》这些宫斗穿越啊，为什么喜欢看《天盛长歌》这样的奇幻剧？包括这些年的《花千骨》啊，《九州》啊这些？
其实是时代发展的原因。
因为这些电视剧都是最早在网上有小说先火了，然后才改编成电视剧。
而最近这些年最火的网上小说都是穿越题材，都是玄幻架空题材。80后、90后都是看这些小说长大的，等80后的这帮女性变成家庭妇女以后，就流行这些穿越、宫斗、奇幻、玄幻电视剧很正常。
因为电视剧市场最大的观众群体就是30-40岁左右的家庭妇女，以及同样年龄段的男性。他们消遣娱乐的主要方式就是看剧，这是历来市场研究证明的规律。所以什么时代流行什么样的电视剧，和当前的观众群体有关系。
2008年流行婆媳剧，流行《蜗居》这样的电视剧，是因为当年70后的观众都是刚成为父母，他们都是改革开放后长大，很多是农村进城，遇到这样那样的问题，这些电视剧他们有共鸣，所以火了。
对吧，这都是和当时的主要观众群体有直接关系的。
所以，什么时候流行什么样的影视剧，能够反映当前社会的文化、整个社会的审美潮流。这个问题要研究起来很大，今天就简单说这些。